Por:
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Fecha:
11/09/2018
Foto: Karina Parra
Jueves 11 de octubre de 2018 · 7:00 p.m.
Leticia, Auditorio del Centro Cultural del Banco de la República
Cód. PULEP: QVA603
Jueves 18 de octubre de 2018 · 7:30 p.m.
Bogotá, Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango
Cód. PULEP: DDF689
Temporada Nacional de Conciertos Banco de la República 2018
SERIE DE LOS JÓVENES INTÉRPRETES
SERGIO NICOLÁS
AGUIRRE
arpa llanera (Colombia)
TOME NOTA
Los conciertos iniciarán exactamente a la hora indicada en los avisos de prensa y en el
programa de mano. Llegar con media hora de antelación le permitirá ingresar al concierto
con tranquilidad y disfrutarlo en su totalidad.
Si al momento de llegar al concierto este ya ha iniciado, el personal del auditorio le
indicará el momento adecuado para ingresar a la sala de acuerdo con las recomendaciones
dadas por los artistas que están en escena. Tenga en cuenta que en algunos conciertos,
debido al programa y a los requerimientos de los artistas, no estará permitido el ingreso
a la sala una vez el concierto haya iniciado.
Agradecemos se abstenga de consumir comidas y bebidas, o fumar durante el concierto
con el fin de garantizar un ambiente adecuado tanto para el público como para los artistas.
Un ambiente silencioso es propicio para disfrutar la música. Durante el transcurso del
concierto por favor mantenga apagados sus equipos electrónicos, incluyendo teléfonos
celulares, buscapersonas y alarmas de reloj.
Por respeto a los derechos de autor de los compositores e intérpretes, no está permitido
realizar grabaciones de audio o video ni tomar fotografías durante el concierto.
En Bogotá, el ingreso a la Sala de Conciertos para personas con movilidad reducida es
por la entrada Ramírez Villamizar de la Biblioteca Luis Ángel Arango ubicada en la Calle
11 # 4-84. Es necesario dar aviso al personal de seguridad de la biblioteca para que el
ingreso sea habilitado.
En Leticia, el ingreso al auditorio para personas con movilidad reducida es por la entrada
principal del Edificio del Área Cultural, ubicada en la Carrera 11 # 9-43. La entrada estará
abierta todo el día hasta las 9:00 p.m., hora de finalización del concierto.
En Bogotá, el servicio de parqueadero para asistentes a los conciertos tiene un costo
de $3.300 pesos y cubre 4 horas contadas a partir del ingreso del vehículo. El tiempo
adicional a las 4 horas se cobra con la tarifa plena. El pago por el servicio se realiza a la
salida y para acceder a la tarifa de descuento se debe presentar la boleta del concierto.
P
SÍGANOS EN
Sala de Conciertos @Banrepcultural Banrepcultural Banrepcultural
Luis Ángel Arango
Los artistas interesados en presentar una propuesta de concierto pueden visitar el siguiente
enlace www.banrepcultural.org/servicios/como-presentar-su-propuesta-artistica en el que
encontrarán información pormenorizada acerca de este proceso.
Si desea recibir información sobre la actividad cultural del Banco de la República ingrese al
siguiente enlace www.banrepcultural.org/servicios/listas-de-correo y suscríbase a la lista
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Para remitir al Banco de la República sus solicitudes de información, peticiones, quejas,
reclamos, sugerencias, felicitaciones o denuncias de actos de corrupción, puede ingresar al
siguiente enlace https://atencionalciudadano.banrep.gov.co/siac/ess.do, escribir al correo
electrónico [email protected], comunicarse a la línea gratuita nacional 01
8000 911745, o acercarse a los puntos de atención dispuestos para esto en las diferentes
oficinas del Banco de la República a nivel nacional.
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SERGIO NICOLÁS AGUIRRE
arpa llanera
A la edad de once años, Sergio Nicolás Aguirre inició sus estudios de arpa
llanera en la Academia Llano y Joropo de Bogotá, bajo la dirección de su
padre, Hildo Ariel Aguirre. En el 2011, participó en el Festival Internacional
Infantil de Arpa en Villavicencio y ocupó el segundo lugar en la categoría
infantil. En el 2012, a los doce años, es galardonado como Mejor Arpista,
en Villavicencio, en el Festival Internacional Infantil y Juvenil del Arpa. En el
2015, fue invitado por Harping for Harmony, en Estados Unidos, para realizar
una gira de conciertos. Ese mismo año, viajó a Irlanda para participar en el
importante festival de arpa celta internacional, el Harp Festival - An Chúrt
Chuittreachta, patrocinado por el Ministerio de Cultura y la Fundación Salvi.
En el 2016, fue invitado por Colombia al XI Rio Harp Festival en Río de
Janeiro, Brasil. En el 2017, ganó la convocatoria nacional del Ministerio de
Cultura para participar en las Temporadas Cruzadas Colombo-Francesas y se
presentó como arpista solista en un concierto concierto en la Philharmonie
de París, evento que contó con la asistencia de los presidentes de Colombia
y Francia, en el que recibió los más grandes elogios por su interpretación del
arpa llanera. Fue invitado especial en el Encuentro Internacional Maestros del
Arpa, que se llevó a cabo en Bogotá, Colombia, en los años 2014, 2015, 2016
Foto: Karina Parra
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y 2017. Actualmente es integrante y director del Grupo Herencias junto con
su hermana Tatiana, quien es la percusionista de la agrupación. Actualmente
es estudiante de música en la Academia Superior de Artes de Bogotá, ASAB,
y en la Academia Llano y Joropo.
JORGE MARIO GÓMEZ TORO
cuatro
Nació en Bogotá, Colombia. Inició sus estudios de cuatro llanero en la
Academia Llano y Joropo en el 2010. Obtuvo el primer puesto como cuatrista
en el XXII Concurso de la Academia Llano y Joropo en el 2012, dando inicio a
una carrera musical que le ha permitido presentarse en importantes escenarios
de Bogotá como el Teatro Julio Mario Santo Domingo, donde actuó en una
fusión musical con el Grupo Arpas de Colombia y la Orquesta Metropolitana
Batuta. En el Encuentro Internacional Maestros del Arpa, ha sido integrante
del grupo base desde el año 2014 y se ha presentado en los Auditorios León de
Greiff, Teatro Colsubsidio, Teatro ECCI, Teatro Villa Mayor y Minuto de Dios.
Es integrante del Grupo Herencias, con el que ha ganado varios concursos y
convocatorias de Idartes y la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte.
TATIANA AGUIRRE GÓMEZ
maracas
Inició sus estudios musicales en la Academia Llano y Joropo cuando tenía
nueve años. Sus primeras lecciones de maracas llaneras las tomó con la maestra
Enki Bello, y más adelante continuó con los maestros Fernando Torres, Omar
Rey y Omar Fandiño. A los doce años realizó su primera grabación como
maraquera en el trabajo discográfico Academia Llano y Joropo 25 Años con el
grupo Arpas de Colombia. En el 2012, conformó la agrupación Noche de Luna,
con la que realizó varias presentaciones en Bogotá. Posteriormente, conformó
el Grupo Herencias, ensamble con el que ha realizado varios conciertos y
presentaciones en programas de televisión. ‘Tata’, como se le conoce en el
mundo musical, ha sido por cuatro años consecutivos la maraquera oficial del
Encuentro Internacional Maestros del Arpa acompañando a figuras nacionales
e internacionales como Nicolás Caballero, Alfredo Rolando Ortiz, Yustardi
Laza, Alexis Ojeda y Martha Bonilla. En el 2015 fue invitada por la maestra
pianista Claudia Calderón a realizar un concierto con el maestro Luis Pino,
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de Venezuela. Fue invitada a tocar con la Orquesta Metropolitana Batuta en
el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, bajo la dirección del maestro
Juan Pablo Valencia en dos ocasiones. En el 2016 realizó un concierto con
el Grupo Herencias junto con la Orquesta Sinfónica Juvenil de la Fundación
Universitaria Juan N. Corpas.
LUIS FERNANDO BARRERA
bajo
Su recorrido musical empezó a los nueve años, edad desde la que ha hecho un
proceso significativo en su propuesta como bajista. Inició su experimentación
musical con el arpa llanera y la flauta traversa, pues lleva en sus venas la música
y el amor por el folclore. Su padre, un habilidoso arpista, lo inició en aquel
instrumento pero, a los doce años, Luis Fernando descubrió su amor por el
bajo eléctrico. Durante los años que lleva interpretando el bajo ha tenido la
oportunidad de acompañar en escenario a artistas reconocidos en el folclore
como Aries Vigoth, Wilton Gámez, Nancy Vargas, Lady Lara, Dúmar Aljure
y Aldrumas Monroy. En el 2016 se presentó en el Torneo Internacional del
Joropo en Villavicencio, acompañando al maestro homenajeado, Manuel
Orozco Castro, uno de los más reconocidos intérpretes colombianos de
joropo. En el mismo año se presentó en Colombia al Parque como ganador
de esta convocatoria con el Grupo Soguero. En el 2017 hizo parte del grupo
base en el IV Encuentro Internacional Maestros del Arpa, realizado en Bogotá.
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PROGRAMA
Hechizo de arpa (2016) HILDO ARIEL AGUIRRE DAZA (n. 1965)
Carora (1968) ANTONIO LAURO (1917-1986)
Sueños de una niña grande (1957) ALDEMARO ROMERO (1928-2007)
Lamento del joropo (2015) SERGIO NICOLÁS AGUIRRE (n. 1999)
Recuerdos de Ypacaraí (1948) DEMETRIO ORTIZ (1916-1975)
Kirpa (s. f.)
FOLCLORE LLANERO
Original para arpa llanera
Arreglo para arpa llanera, cuatro, maracas y bajo
(2003) por Hildo Ariel Aguirre Daza
INTERMEDIO
Los amores de Roquito (1937) ULISES ACOSTA (1911-1986)
Espinas de rosa (2015) HILDO ARIEL AGUIRRE DAZA
Quitapesares (s. f.) FOLCLORE LLANERO
Original para arpa llanera
Arreglo para arpa llanera, cuatro, maracas y bajo
(2003) por Hildo Ariel Aguirre Daza
Vuelo de pájaro (s. f.) NICOLÁS CABALLERO (n. 1949)
Quinta Anauco (1998) ALDEMARO ROMERO
Cimarrón y Camaguán (s. f.) FOLCLORE LLANERO
Original para arpa llanera
Arreglo para arpa llanera, cuatro, maracas y bajo
(2017) por Hildo Ariel Aguirre Daza y Juan Carlos
Contreras (n. 1972)
CONCIERTO No. 46
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NOTAS AL PROGRAMA
Por Manuel Bernal Martínez
«Estoy en el centro, dentro de dos mundos, explorando el repertorio
tradicional llanero, la música para arpa latinoamericana, y empezando a mirar
otras músicas». Esta afirmación de Sergio Nicolás Aguirre es el retrato de
nuestros días, porque desde hace poco más de dos décadas, para los músicos
jóvenes que interpretan instrumentos y repertorios que podríamos denominar
‘tradicionales’, estos, por sí solos, ya no son suficientes. Lo que antes era visto
como novedad y riesgo, ese acercarse a otras músicas y prácticas, ahora es
casi que una obligación ineludible para aparecer en algunos espacios de
sentido. Uno de los indicadores es, precisamente, el que instrumentos
inscritos en prácticas de conjunto, en las que juegan roles definidos por la
tradición, aparezcan ahora como solistas, ya sea acompañados o ‘a solo’, con
unos niveles de virtuosismo nunca antes vistos y asumiendo repertorios
de diversas procedencias. Refiriéndose a su formación, en la casa y en la
academia paterna, Sergio Nicolás comenta: «Mi papá nos estuvo motivando
[a encontrar] nuestro estilo [como] arpistas solistas y realizar una buena
muestra sin depender de un grupo. El instrumento no está limitado». Y de
esta relación con su padre y con una tradición actualizada, proviene buena
parte del repertorio que presenta hoy.
Hildo Ariel Aguirre Daza (n. 1965), lleva casi tres décadas dedicado a la
formación de instrumentistas y cantantes en su academia y se constituye en
un referente tanto en la docencia como en la composición. Su hijo dice que
lo admira mucho por su carrera como docente y como músico profesional.
Hechizo de arpa (2016) es una obra ecléctica que no está basada en un género
particular, se asemeja a un estudio o un preludio y ya de entrada presenta
novedades técnicas como el uso del trémolo. Dice Sergio: «el hombre se fajó.
Es una obra muy bien hecha, de concierto, en la que se juega con la velocidad
y con la intención». Por su parte, Espinas de rosa (2015) es una onda nueva,
ese género venezolano que recibió la influencia de la bossa nova brasileña, con
Aldemaro Romero como uno de sus más fecundos creadores. La característica
fundamental es un discurso basado en un acompañamiento en dos compases
de tres tiempos, que tienden a organizarse en cuatro más dos. «Uno disfruta
demasiado. Logró el toque del género», expresa Sergio.
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Lamento del joropo (2015) es una obra de Sergio Nicolás Aguirre
(n. 1999) y, de alguna manera, es una extensión personal de la visión
modernizante de su padre. La introducción es en tonalidad menor, muy lírica y
sentida, y al comienzo le sonaba ‘triste’, de allí el título. Desemboca luego en un
recio seis por derecho, que se va introduciendo poco a poco mediante alusiones
a motivos y efectos tímbricos propios de este golpe. La obra fue estrenada por
Sergio en París, en el año 2017, en la Philharmonie de París.
La parte correspondiente a la tradición de los golpes de joropo del llano
colombo-venezolano está representada por tres ‘obras derivadas’, un concepto
que utiliza Hildo Aguirre para dar cuenta de las novedades que se introducen
en el discurso musical tradicional. Se trata de un Quitapesares, una Kirpa y
un entreverao —Cimarrón y Camaguán—, en los que se respetan tanto la
forma generada por el ciclo armónico característico de cada golpe como la
presentación de motivos y secuencias.
La música popular venezolana de autor con amplia circulación en la
discografía y los medios, está representada por tres compositores de diversa
formación y procedencia. Antonio Lauro (1917-1986) es mundialmente
conocido por sus valses instrumentales para guitarra, basados en la tradición
popular pero con indudables desarrollos técnicos y expresivos, propios de este
instrumento. Carora (1968), dedicado a esta ciudad del Estado Lara, recoge
en su diseño los elementos propios del vals europeo decimonónico, a los que
suman las hemiolas y toques rítmicos locales. Ya fue mencionado Aldemaro
Romero Zerpa (1928-2007) en relación con la onda nueva, y tenemos en él
a uno de los más conspicuos creadores que, a partir de las décadas centrales
del siglo XX, se movió exitosamente entre la música popular y la académica,
teniendo ojos y oídos abiertos a las novedades del mundo. Quinta Anauco
(1998) es un lento y expresivo vals-pasaje, dedicado a una hacienda situada en
la región de Caracas, lugar que fuera muy importante en la historia republicana
del vecino país. Por su parte, Sueños de una niña grande (1957) es un pasaje de
temática infantil, a cuyo texto tierno deberá hacerse referencia instrumental:
ese es el gran reto. Ulises Acosta (1911-1986), violinista zuliano, director
de orquestas y agrupaciones típicas y comerciales, fue muy activo en la
discografía con diversas agrupaciones. Los amores de Roquito (1937) es sin
duda el tema más conocido de este compositor, y por sus características y
continuas tonicalizaciones1, obliga al intérprete a intervenir constantemente
1 Tonicalización o modulación intratonal es el uso de material melódico o armónico que
no pertenece a la tonalidad principal.
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la tensión de las cuerdas para producir las notas que están fuera de la escala
básica de afinación. Al respecto nos cuenta Sergio que «toca hacer trampitas»,
y con eso se refiere a la modificación en la afinación de una nota de la escala
como recurso para facilitar su interpretación, recurso ampliamente extendido.
Finalmente, de la rica tradición del arpa paraguaya provienen dos temas.
La muy famosa canción Recuerdos de Ypacaraí (1948), una guaranía de
Demetrio Ortiz Vargas (1916-1975), que toma elementos del bolero y otros
géneros románticos populares, y que fuera compuesta en la localidad argentina
de Córdoba cuando su autor fungía de guitarrista en el célebre conjunto de
Félix Pérez Cardozo. En otro orden, Vuelo de pájaro es una polka paraguaya,
con ese continuo contraste entre un acompañamiento ternario y la melodía
en agrupación binaria, con excepción del estribillo instrumental. Su autor
es Nicolás Caballero (n. 1949), un arpista aún en plena producción con el
que Sergio compartió vivencias y escenario en el I Encuentro Internacional
Maestros del Arpa, que reunió en Bogotá tradiciones de muy diversas partes
del mundo. Caballero usa llaves metálicas en los dedos, un detalle que le
permite producir efectos especiales y mejorar otros; «es una técnica que estoy
explorando», afirma Sergio.
En relación con la denominada Nueva Música Colombiana, con las
tendencias hacia incorporar lenguajes de músicas transnacionales como el
jazz, el rock y la música electrónica, Sergio es prudente: «hay que tomar cosas
buenas de cada estilo, pero no me iría por esa línea: se debe reconocer un arpa
por lo tradicional, las raíces, pero no puedo cortar la idea del progreso […] es
un camino difícil, encontrar ese equilibrio es difícil, porque el gusto le puede
más a las personas [...] pero es necesario tener repertorio de música mundial
estudiando desde las características de los géneros más que montando obras
individuales del repertorio […] se debe hacer sentir a la gente en el país
original de la música que está escuchando».
Manuel Bernal. Candidato a Maestría en Musicología
de la Universidad Nacional de Colombia. Veintiún años
de experiencia como docente en la Pontificia Universidad
Javeriana y en la Universidad Distrital Francisco José
de Caldas. Treinta años dedicados a la interpretación,
difusión, estudio, enseñanza e investigación de las músicas
locales colombianas. Como intérprete de la bandola ha sido ganador en concursos
nacionales, en Becas del Ministerio de Cultura, en convocatorias de Idartes y de
Biblored, además de numerosas giras de conciertos nacionales e internacionales.
Ha sido jurado en concursos de música regional colombiana y en convocatorias de
investigación nacionales y distritales. Diseñó y desarrolló la familia instrumental de
la bandola andina.
Foto: Cristhian Sastre
NUEVA FECHA
JHONNIER ADOLFO BUITRAGO, trombón
Mari Kagehira, piano (Japón)
Jueves 25 de octubre · 7:30 p.m.
Este concierto también se presenta en Cúcuta
Cód. PULEP: FXT822
*Entrada libre con boleta a conciertos de la Serie de los
Jóvenes Intérpretes para socios de la Red de Bibliotecas del
Banco de la República. Se entrega una boleta por carné.
SERIE DE LOS
JÓVENES INTÉRPRETES
Próximos conciertos
Boletas: $6.000
SON DE MADERA
son xarocho (México)
Sala de Conciertos @Banrepcultural
Luis Ángel Arango
Síganos en
Aplican descuentos
Mayor información en
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Si desea recibir información sobre la actividad cultural del
Banco de la República ingrese al siguiente enlace
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SERIE PROFESIONAL
Próximos conciertos
Boletas: $10.000
Cód. PULEP: DMZ248. AQV550. WQT383. XHX635. TZT530.
SON DE MADERA
son xarocho (México)
Domingo 21 de octubre · 11:00 a.m.
Este concierto también se presenta en Bucaramanga,
Honda, Ipiales y Neiva
LA MÚSICA DE
LUIS CARLOS FIGUEROA (Colombia)
Miércoles 31 de octubre · 7:30 p.m.
JAMES JOHNSTONE
clavecín/órgano (Reino Unido)
Domingo 28 de octubre · 11:00 a.m.
NUEVO CONCIERTO
LINCOLN TRIO
trío con piano (Estados Unidos)
Domingo 25 de noviembre · 11:00 a.m.
Este concierto también se presenta en Manizales
NUEVO CONCIERTO
COMISIONES Y RETRATOS
Lanzamiento de tres nuevas producciones
discográficas del Banco de la República
Miércoles 28 de noviembre · 7:30 p.m.