De Smetana a Liszt, una sinfonía en doble vía
Smetana era un gran admirador de Liszt, incluso mantuvieron contacto a través de cartas y más adelante, unos cuántos encuentros. Smetana se vio impresionado por la mayor obra musical de Liszt, "El poema sinfónico". Esa fue la inspiración para obras como "Ricardo III", "Campo de Wallenstein" y "Haakon Jarl". En este episodio analizamos las obras de Smetana y la huella de Liszt en ellas.
Compartir este contenido
De Smetana a Liszt, una sinfonía en doble vía
Copia el enlace o compártelo en redes sociales
Jacques Offenbach, entre el rechazo y la gloria
Un violinista de café y la hija de un cambista fueron sus padres: Jacques Offenbach creció en circunstancias familiares bastante pobres. Nació como el séptimo de diez hijos en Colonia, donde su padre trabajó más tarde como cantor de la comunidad judía local. El pequeño Jakob, como se llamaba entonces, aprendió a tocar el violonchelo y el violín y se presentó en posadas con dos de sus hermanos.
Compartir este contenido
Jacques Offenbach, entre el rechazo y la gloria
Copia el enlace o compártelo en redes sociales
Giuseppe Verdi, el italiano audaz
Giuseppe Verdi es considerado uno de los mas grandes compositores de ópera de la historia. Italiano, campesino desde sus orígenes y orgulloso de ello como nadie mas pudo serlo, fue investigador y autor de muchas obras brillantes, conformadas a su vez de personajes que hacen de la opera una herramienta mas para futuros discursos culturales políticos y musicales.
Compartir este contenido
Giuseppe Verdi, el italiano audaz
Copia el enlace o compártelo en redes sociales
Richard Wagner: la obra de arte absoluta
Nacido el 22 de mayo de 1813 en Leipzig, Richard Wagner fue uno de los más destacados compositores del siglo XIX. Uno de sus mayores aportes a la música fue el cambio de perspectiva acerca de las composiciones, que Wagner consideraba como "obras de arte totales" en las que sintetizaban todas las grandes artes: visuales, poéticas, escénicas, musicales.
Compartir este contenido
Richard Wagner: la obra de arte absoluta
Copia el enlace o compártelo en redes sociales
Giacomo Meyerbeer: la sombra de un gigante olvidado
Omar Ospina habla en este podcast de música y de historia, pero sobre todo del tiempo. Un recorrido por los sonidos, letras y canciones que marcaron un antes y un después en la historia de la humanidad.
Compartir este contenido
Giacomo Meyerbeer: la sombra de un gigante olvidado
Copia el enlace o compártelo en redes sociales
Carl Maria Von Weber: el eterno vagabundo
Omar Ospina habla en este podcast de música y de historia, pero sobre todo del tiempo. Un recorrido por los sonidos, letras y canciones que marcaron un antes y un después en la historia de la humanidad.
Compartir este contenido
Carl Maria Von Weber: el eterno vagabundo
Copia el enlace o compártelo en redes sociales
Franz Liszt: genio y bondad a la sombra del virtuosismo (Segunda parte)
Aquí encuentran la segunda parte de Bolete, el "pianista nato" y su perfecta interpretación de grandes obras románticas. Además, un regalo de cumpleaños para la HJCK, algunas de nuestras voces de archivo.
Compartir este contenido
Franz Liszt: genio y bondad a la sombra del virtuosismo (Segunda parte)
Copia el enlace o compártelo en redes sociales
Liszt: genio y bondad a la sombra del virtuosismo
Nada mejor que la famosa pieza de Liszt interpretada por Jorge Bolet. El maestro cubano, nacido en el año 1914 y quien falleció en 1990, hoy es nuestro invitado. Bolet decía de sí mismo que era un "pianista nato." Para él, tocar el piano era tan natural como respirar. Era un hombre alto, con las manos grandes y dedos fuertes. Eran perfectos para la realización de las obras de compositores románticos con fuertes exigencias percutivas, como Franz Liszt y Frédéric Chopin. Esta es su historia.
Compartir este contenido
Liszt: genio y bondad a la sombra del virtuosismo
Copia el enlace o compártelo en redes sociales
Navegando por la mente de Schumann (Parte II)
Pianista, poeta y escritor que en gran medida fue autodidacta. Su destreza interpretando las piezas de Haydn, Mozart o Beethoven le convirtieron en uno de los referentes internacionales en música clásica. En su trayectoria profesional ha combinado los conciertos con la divulgación de la música a través de conferencias y ensayos, que se encuentran recogidos en "Sobre la música".
Compartir este contenido
Navegando por la mente de Schumann (Parte II)
Copia el enlace o compártelo en redes sociales
Navegando por la mente de Schumann
El apasionado compositor alemán tuvo una vida marcada por el dolor y la enfermedad mental. Estudió piano y música, a la vez que hacía lo propio con la poesía. Desde el principio, confesó una admiración por las canciones de Schubert que lo empujaron a componer obras propias. Cursó estudios de derecho, pero en 1829 decidió dedicarse de manera exclusiva a la música. Se considera a Schumann el más romántico de los románticos. Su música desborda juventud y exuberancia sin ser jamás exagerada.
Compartir este contenido
Navegando por la mente de Schumann