De la autora superventas de El Ruiseñor, una historia de mujeres valientes decididas a arriesgar su vida por los demás en uno de los momentos más peligrosos de la historia. Inspiradas por el coraje. Ligadas por la amistad. Unidas por la esperanza. *PREMIO GOODREADS A LA MEJOR NOVELA HISTÓRICA DEL AÑO* «Las mujeres pueden ser heroínas». Cuando Frankie McGrath, estudiante de enfermería de veinte años, oye por primera vez estas inesperadas palabras, siente una revelación. Criada en el idílico y soleado sur de California y protegida por sus conservadores padres, siempre se ha enorgullecido de hacer lo que se espera de ella, de ser una buena chica. Pero en 1966 el mundo está cambiando y, de repente, su vida parece abrirse a nuevas posibilidades. Cuando su hermano parte para combatir en Vietnam, ella se une de manera impulsiva al Cuerpo de Enfermeras del Ejército para seguirle. Allí, Frankie se siente igual de inmadura e inexperta que los jóvenes enviados para luchar, y se ve abrumada por el caos y la destrucción de la guerra. Además, un trauma inesperado la golpea al volver a casa, el de encontrar un país cambiado y dividido, un país que quiere olvidar. Frankie descubrirá el verdadero valor de la amistad y el dolor que puede causar un corazón roto. ***Número 1 en las listas de best sellers de The New York Times, USA Today, Washington Post, la Asociación de Librerías Independientes, Los Angeles Times, Publishers Weekly, Amazon, Audible y Los Angeles Daily News*** Sobre la novela han dicho: «De nuevo, Hannah ilumina con su luz a mujeres que la historia ha ignorado». People Magazine «Hannah está en su mejor momento en esta novela». The New York Times «Conmovedora y excepcionalmente documentada». Stephen King «Poderosa». Matt Haig, autor de La biblioteca de la medianoche «Kristin Hannah, una de las mejores narradoras de nuestro tiempo, aborda una de las más crueles y viles guerras del último siglo: Vietnam. Las mujeres de la guerra revela la enorme contribución y los horribles sacrificios de las enfermeras militares que sirvieron en ella... Nunca una novela de guerra se ha metamorfoseado tan profundamente en una historia sobre el corazón humano». Delia Owen, autora de La chica salvaje «Este libro es ficción histórica en su mejor versión. Tan conmovedor, tan desgarrador, y, sin embargo, en última instancia, optimista. ¡Bravo!». Nicholas D. Kristof, ganador del Premio Pulitzer y coautor de La mitad del cielo «Deslumbra con su sacrificio; y eleva el ánimo con su heroísmo... Un importante y largamente esperado tributo a las valientes enfermeras que sirvieron en Vietnam». Bonnie Garmus, autora de Lecciones de química «Los fans de los libros históricos protagonizados por mujeres van a disfrutar esta magnética novela». Publishers Weekly

"El año de mis noventa años quise regalarme una noche de amor con una adolescente virgen." Un viejo periodista decide festejar sus noventa años a lo grande, dándose un regalo que le hará sentir que todavía está vivo: una jovencita. En el prostíbulo de un pintoresco pueblo, ve a la jovencita de espaldas, completamente desnuda, y su vida cambia radicalmente. Ahora que la conoce se encuentra a punto de morir, pero no por viejo, sino de amor. Así, Memoria de mis putas tristes cuenta la vida de este anciano solitario lleno de man'as. Por él sabremos cómo en todas sus aventuras sexuales (que no fueron pocas) siempre dio a cambio algo de dinero, pero nunca imagino que de ese modo encontrar'a el verdadero amor. Esta novela es una conmovedora reflexión que celebra las alegrías del enamoramiento y contempla las desventuras de la vejez, escrito en el estilo incomparable de Gabriel García Márquez.

Cargados de sensualidad y pasión, los poemas de amor de Pablo Neruda son los más célebres de la obra del premio Nobel, cautivando a los lectores con imágenes terrestres y disfrutando de un fuego re-imaginación del mundo. Sobre todo por escrito en la paradisíaca isla de Capri (el entorno idílico de la película ganadora del Oscar Il Postino) Poemas de amor abraza los marinos circundantes el poeta y su amor Matilde Urrutia, sus ondas y costas saturados con un nuevo erotismo anhelo .

*Premio Pulitzer 2025 de Biografía* Linneo y Buffon: unrelatoextraordinario derivalidad yambiciónporclasificartoda lavidaen la tierra. «Una narración, épica y extraordinaria, de rivalidad y obsesión científica en la carrera por estudiar toda la vida en la Tierra». The New York Times BookReview En el siglo XVIII, dos hombres de la misma edad (y caracteres opuestos) dedicaron sus vidas a la misma ardua tarea: identificar y describir toda la vida en la Tierra. Carl Linneo, un médico sueco muy devoto y con dotes de comerciante, consideró que la clasificación debía responder a categorías ordenadas y estáticas. Por el contrario, Georges-Louis de Buffon, aristócrata, polímata y director del Jardin du Roi de Francia, veía la vida como un remolino dinámico y complejo. Cada uno emprendió su trabajo consciente de las dificultades pero creyéndolo posible. ¿Cómo podría el planeta albergar más de unos pocos miles de especies? Pero ambos acabaron muy lejos de sus objetivos, aunque por el camino articularon puntos de vista marcadamente divergentes sobre la naturaleza, la humanidad y el futuro de la Tierra. Linneo otorgó al mundo conceptos como «mamífero», «primate» y « Homo sapiens», pero también negó que las especies pudieran cambiar y terminó por promulgar una pseudociencia racista. Buffon formuló los primeros esbozos de la ciencia evolutiva y la genética, advirtió del cambio climático global y argumentó contra los prejuicios imperantes. El contraste entre sus investigaciones y visiones del mundo se perpetuó hasta mucho después de que ambos hubiesen fallecido, cuando sus sucesores se disputaron el dominio de la ciencia emergente que dio en llamarse «biología». Tras más de una década de investigación, Jason Roberts narra, con una prosa elegante y ágil, una inolvidable y seductora historia real que explora las vidas entrelazadas y los legados científicos de estos dos grandes pioneros. Todoslosseres vivos traza un arco de conocimiento y descubrimiento que se extiende a lo largo de tres siglos hasta nuestros días. La crítica ha dicho: «Como revela Jason Roberts en esta vibrante saga científica, los taxónomos asumen su misión con una mezcla de perspicacia y previsión, condicionadas por su contexto, más allá de sus debilidades, su vanidad y sus humanísimos prejuicios. Una historia a la vez importante, escandalosa, esclarecedora, entretenida, duradera y aún en curso». Dava Sobel, autora de Longitud «Un relato ágil y cautivador, de los orígenes del darwinismo en el siglo xviii, antes de Darwin». The Wall StreetJournal «Esclarecedor. Una mirada fascinante a un periodo crucial en la historia de la biología». PublishersWeekly «Un entretenido compendio de hechos fascinantes». TheSpectator «Un repaso alegre y panorámico a la historia de la ciencia». KirkusReviews «Una ambiciosa y hábil narración sobre la arrogancia, la curiosidad, la rivalidad y una profunda, muy profunda obsesión... La carrera imposible entre estos dos individuos por catalogar la totalidad del mundo natural termina por revelar algunas de las mejores y peores características del ser humano». Jon Mooallem, autor de ThisIs Chance!

¿Qué daño puede llegar a hacer la envidia en el mundo editorial? Descúbrelo en esta intrigante novela de la autora superventas número 1 del New York Times R. F. Kuang. Era de suponer que las autoras June Hayward y Athena Liu iban a alcanzar juntas el estrellato: ambas se graduaron a la vez en Yale y publicaron su primer libro el mismo año. Pero, pasado el tiempo, Athena ha triunfado en varios géneros literarios y June no ha conocido aún las mieles del éxito. Así que cuando June es testigo de la muerte de Athena en un horrible accidente, actúa de forma impulsiva: roba la obra maestra que Athena acababa de terminar, una novela sobre las contribuciones de los trabajadores chinos tanto en Gran Bretaña como en Francia durante la Primera Guerra Mundial. En fin... con lo que ha pasado, ¿qué más da si June le hace algún retoque a la novela y se la manda a su agente literaria? ¿Y qué si permite que su nuevo editor le haga firmar la novela como Juniper Song, un pseudónimo tan étnicamente ambiguo como su nueva foto de autora en la solapa? ¿Esta historia tan importante no merece ser contada, independientemente de quién la cuente? Eso cree June, y la lista de los libros más vendidos del New York Times parece darle la razón. Pero June no puede huir para siempre de la sombra de Athena, y las evidencias comienzan a amenazar el éxito (robado) de June. June está a punto de descubrir lo lejos que es capaz de llegar con tal de proteger su vergonzoso secreto y mantener el éxito que cree que merece.

TRES GENERACIONES DE MUJERES CHINAS EN BUSCA DE RESPUESTAS PARA EL DUELO, EL AMOR, EL EXILIO, LA IDENTIDAD Y EL PERDÓN GANADOR Premio Pulitzer National Book Critics Circle Awards CÓMIC DEL AÑO Time · The Guardian · NPR · Library Journal · Kirkus Reviews · New York Public Library · Indigo Tres generaciones de mujeres se reúnen en este cómic autobiográfico de Tessa Hulls: su abuela Sun Yi, una periodista perseguida tras la victoria de los comunistas en China; su madre, Rose, quien cargó durante años con el peso del exilio y el dolor, y ella misma, que al cumplir treinta años decidió rescatar la memoria de su familia. Después de escapar de Shanghái en 1957, Sun Yi recaló con su hija en Hong Kong, donde escribió unas memorias sobre la persecución sufrida; un relato de supervivencia que se convirtió en un best seller inesperado. Al poco tiempo, sufrió una crisis nerviosa que la llevó a necesitar cuidados de por vida. Tessa creció viendo cómo su madre se ocupaba más de Sun Yi que de ella, y cómo iba oprimiéndolas a las tres la carga de los traumas silenciados. Tras intentar escapar en vano de su pasado y vivir en los lugares más remotos del mundo, la autora volvió a casa sabiendo que, si quería cerrar sus heridas, debía narrar su historia familiar. Alimentar a los fantasmas es el resultado de diez años de trabajo intenso y profundo, un libro que retrata los mecanismos por los que el duelo se transmite de una generación a otra, y que celebra el amor necesario para mantenerlas unidas. La crítica ha dicho: «Ha hecho historia ganando el Pulitzer 33 años después de Maus. [...] Os va a encantar. Un cómic de los que hay que tener». Jesús Jiménez, RTVE (Los mejores cómic feministas y de autoras de 2025) «Una obra que no solo merece su Pulitzer, sino el lugar que ya se está ganando en el corazón de miles de lectores». Carlos Domínguez, La Vanguardia «Una novela gráfica destinada a convertirse en un clásico por su desgarradora historia y el hipnótico arte con el que está contada. [...] Emocionante y bellísima». Jesús Jiménez, RTVE «Tessa Hulls ha irrumpido en el panorama literario como un caballo de Troya». Ariana Basciani, The Objective «Y nos duele cada página de vida como si fuera propia, porque en el fondo, lo que Tessa narra tiene algo de universal. Madres e hijas condenadas a no entenderse ocultas las palabras tras muros de silencio». Pilar Manzanares, Esquire «Monumental. [...] Un testimonio que se ha impuesto al olvido y a la censura, una historia que estuvo a punto de desaparecer y que ahora viaja por el mundo en tinta y papel. Tessa Hulls ha convertido la memoria en un campo de batalla y ha ganado». Alex Serrano, El Periódico «Podemos afirmar sin temor a equivocarnos que nos hallamos ante un logro tremendo en formato cómic: un relato feroz y artístico del trauma generacional e histórico; una historia de madres e hijas llena de sabiduría ganada con esfuerzo y un humor sorprendente». Francisco Nieto, Todo Literatura «Ya enmarcada dentro de prodigios del cómic en estos últimos años, Alimentar a los fantasmas se sustenta a través de puentes entre la ucronía visual de los recuerdos soñados y la demoledora realidad que activa la acción y la reflexión que da cuerda a un título, en verdad, relevante en su manera de adecuar épica realmente turbadora con intimismo de trazo fino». Marcos Gendre, MondoSonoro

Samanta Schweblin, la maestra del cuento contemporáneo latinoamericano, regresa con un libro destinado a convertirse en un clásico global Magnéticos e irresistibles. En cada uno de los cuentos de El buen mal, Samanta Schweblin nos abduce a otra dimensión donde quedamos en contacto íntimo con sus personajes. Encandilados por el fulgor de la inminente tragedia, vulnerables y profundamente humanos, advierten cuánto podría transformarlos la irrupción de lo inesperado. A algunos los dejará de pie frente al dolor, a otros dialogando con la culpa y a todos atravesados por la incertidumbre. ¿Importa saber qué es verdad? Se trata, de principio a fin, de ser partícipes de un fenomenal artificio literario. Con inédita perspicacia, Schweblin intuye el punto de quiebre de una voluntad, la intensidad premonitoria de un temblor y la lejanía que impone la ternura. Conoce la mejor de las infinitas posibilidades de una historia y el modo de encajar las piezas de una trama para dar con un gran relato que se hunda y proyecte, oscurezca e ilumine el día a día de la época y el alma de quienes la habitan. En su literatura, premiada internacionalmente, los filos entre realidad y ensueño deslumbran como los de un cuchillo. La crítica comento:«Nadie escribe como Samanta Schweblin. Sus historias son únicas... maravillosamente impredecibles y cautivadoramente extrañas». Lorrie Moore «La atmósfera en estos cuentos, construidos con nitidez sobrecogedora, presagia que, en algún momento, todo va a torcerse, y que los efectos de esa torsión perseguirán a los protagonistas para siempre. No son historias de fantasmas. Son algo mucho peor y mucho mejor: son historias de seres humanos». Leila Guerriero «Samanta Schweblin combina el impulso urgente que caracteriza a toda gran narrativa con precisas, aunque inquietantes, descripciones de sentimientos humanos que a menudo no tienen nombre, esas zonas ambiguas de la realidad humana donde se entremezclan el asombro, el temor y el deseo». Siri Hustvedt «Escritos con una precisión que roza el prodigio, los seis relatos de El buen mal, de Samanta Schweblin, no solo amplían los límites de lo que entendíamos por cuento, sino que la confirman como una de las escritoras más notables de la literatura actual». Raúl Zurita «Los nuevos cuentos de Samanta Schweblin son tan vívidos, impredecibles y perturbadores que cuesta creer que los haya escrito: parece haberlos soñado». Damián Szifron

Samanta Schweblin, la maestra del cuento contemporáneo latinoamericano, regresa con un libro destinado a convertirse en un clásico global Magnéticos e irresistibles. En cada uno de los cuentos de El buen mal, Samanta Schweblin nos abduce a otra dimensión donde quedamos en contacto íntimo con sus personajes. Encandilados por el fulgor de la inminente tragedia, vulnerables y profundamente humanos, advierten cuánto podría transformarlos la irrupción de lo inesperado. A algunos los dejará de pie frente al dolor, a otros dialogando con la culpa y a todos atravesados por la incertidumbre. ¿Importa saber qué es verdad? Se trata, de principio a fin, de ser partícipes de un fenomenal artificio literario. Con inédita perspicacia, Schweblin intuye el punto de quiebre de una voluntad, la intensidad premonitoria de un temblor y la lejanía que impone la ternura. Conoce la mejor de las infinitas posibilidades de una historia y el modo de encajar las piezas de una trama para dar con un gran relato que se hunda y proyecte, oscurezca e ilumine el día a día de la época y el alma de quienes la habitan. En su literatura, premiada internacionalmente, los filos entre realidad y ensueño deslumbran como los de un cuchillo. La crítica comento: «Nadie escribe como Samanta Schweblin. Sus historias son únicas... maravillosamente impredecibles y cautivadoramente extrañas». Lorrie Moore «La atmósfera en estos cuentos, construidos con nitidez sobrecogedora, presagia que, en algún momento, todo va a torcerse, y que los efectos de esa torsión perseguirán a los protagonistas para siempre. No son historias de fantasmas. Son algo mucho peor y mucho mejor: son historias de seres humanos». Leila Guerriero «Samanta Schweblin combina el impulso urgente que caracteriza a toda gran narrativa con precisas, aunque inquietantes, descripciones de sentimientos humanos que a menudo no tienen nombre, esas zonas ambiguas de la realidad humana donde se entremezclan el asombro, el temor y el deseo». Siri Hustvedt «Escritos con una precisión que roza el prodigio, los seis relatos de El buen mal, de Samanta Schweblin, no solo amplían los límites de lo que entendíamos por cuento, sino que la confirman como una de las escritoras más notables de la literatura actual». Raúl Zurita «Los nuevos cuentos de Samanta Schweblin son tan vívidos, impredecibles y perturbadores que cuesta creer que los haya escrito: parece haberlos soñado». Damián Szifron

*Uno de los mejores libros de 2025 según Babelia* En el centro de la cultura del control y la vigilancia, cuatro personajes interpretan un baile singular. Regresa BelénGopegui. Saben lo que deseas, lo que buscas. Conocen tu cuenta bancaria, lo que pagas, lo que debes, tus conversaciones. Te siguen, te examinan. Pero ¿acaso conocen el significado, lo que representa para ti ese álamo, una tarea en común, la persona que no te llama? León trabaja para una pequeña empresa interesada en acceder a los rincones de la vida íntima y social que aún escapan a la cultura de la vigilancia. En lugar de limitarse a procesar cantidades ingentes de datos, decide fijar la mirada en dos únicos sujetos, Casilda y Jonás, ambos en la treintena. Mientras tanto, la competencia le observa. Minerva, directiva de una empresa mayor que la de León, ha recibido el encargo de espiarle. Cuatro personajes interpretan un baile singular entre la tenacidad y el desencanto, entre la libertad y el engaño, entre bajar la cabeza y la insumisión. Esta novela construye una distancia para esclarecer el presente, porque en él chocan el pasado con el futuro, y de ese choque nace el centelleo de estar aquí. Reseñas: «Gopegui escribe una vez más acerca de lo que nos pasa, pero también, de la posibilidad de que otras cosas ocurran. En su última novela, Te siguen, la escritora indaga en una realidad donde la atención ha sido colonizada y el capital extrae valor de nuestra deriva frente a las pantallas». Sarah Babiker, El Salto «Belén Gopegui es mi búnker». María Unanue, Pikara Magazine «Belén Gopegui pone el dedo en la llaga de un peligro que advertimos todos cuando se nos niegan informaciones elementales en nombre de la sagrada 'protección de datos' mientras recibimos llamadas en las que una voz afectada y desconocida, que nos quiere vender algo, parece saberlo todo de nosotros». Iñaki Ezkerra, El Diario Vasco «Una reflexión, narrada de una forma espléndida e infinitamente provocadora, sobre la relación de la humanidad con la tecnología, el monopolio, la memoria y el destino». Dave Eggers (sobre Quédate este día y esta noche conmigo)

Una historia a la vez misericordiosa y despiadada sobre un hijo, un padre y un último amanecer. Gueorgui Gospodínov, ganador del premio Booker Internacional, nos ofrece un relato íntimo y desgarrador sobre el amor filial y la inevitabilidad de la muerte. «Mi padre era jardinero. Ahora es jardín.» En El jardinero y la muerte, Gueorgui Gospodínov nos sumerge en los interminables meses durante los que, día tras día, vio cómo se iba apagando la vida de su padre. Mientras este moría a su lado consumido por la enfermedad, Gospodínov le sostuvo la mano hasta que llegó el fin. Y aun en su lecho de muerte, para él seguía siendo el más alto, el más guapo, el más amable. Seguía siendo su padre. Entre los campos de fresas de la infancia y el inevitable adiós, Gospodínov teje un relato íntimo sobre el duelo y la memoria. ¿Cómo se despide una vida en sus últimos días? ¿Cómo se enfrenta un hijo al derrumbe del héroe que lo protegió? ¿Seguimos existiendo si se va la última persona que nos recordaba como niños? ¿Y cómo afrontamos la ausencia de quienes nos hicieron ser quienes somos? Este no es un libro sobre la muerte, sino sobre el dolor de presenciar el final de una vida. Es una historia sobre padres e hijos, sobre la peculiar cultura del silencio que a menudo los envuelve y que puede teñir incluso los vínculos más profundos. Un mutismo que marcó de un modo irónico la vida del autor, ya que su padre fue un hombre muy callado y, a la vez, un sublime contador de historias. CRÍTICA «Gueorgui Gospodínov es único en muchos aspectos. Nadie puede combinar un concepto de la intriga, una imaginación maravillosa y una técnica de escritura de modo tan perfecto como él lo hace.» -Olga Tokarczuk «Uno de los narradores más fascinantes e insustituibles de Europa.» -Dave Eggers «Gospodínov es uno de los autores europeos más sobresalientes de la actualidad.» -Alberto Manguel «Un autor de enorme calidez y destreza, a la vez terrenal e intelectual.» -The Guardian «Con Gueorgui Gospodínov, te sumerges en un mundo imaginario donde cada letra hace referencia a una mujer y donde cada palabra oscila entre la tristeza y el sentido del humor.» -Le Novel Observateur   «Gospodínov entiende sus obras como un arca de Noé en el que conviven en armonía "especies" distintas, llámense absurdo, fábula, lo onírico, lo poético, lo cotidiano o lo metaliterario.» -Marta Rebón, La Lectura «Gospodínov atesora la capacidad de construir mundos en el alambre. Es un arquitecto de la extrañeza.» -Ricardo Menéndez Salmón, La Nueva España ««Todo lo inusual o lo inesperado está en Gospodínov. Es literatura sin adjetivos.» -Javier García Recio, La Opinión de Málaga