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Un pormenorizado relato de la vida del afamado fotógrafo suizo Gotthard Schuh informa sobre su trabajo artístico como fotorreportero en los años treinta del siglo XX y las acertadas apuestas que hizo desde su subjetividad hasta hacer del ‘realismo poético’ su estilo. Un estilo bellamente explorado en sus viajes a París, Singapur, Java, Sumatra, Bali, Zúrich, que luego devino en la publicación de varios libros de fotografías suyas y en la creación y desarrollo de proyectos colaborativos con otros fotógrafos. Incluye imágenes de diez fotografías.

A la luz de la empresa colonialista y expansionista de Europa en América, esta exposición se propuso mostrar por qué la actividad científica de organizar y clasificar los objetos de la naturaleza, desde aquel primer encuentro hasta los inicios del siglo XIX en Colombia, es parte esencial de la historia política de ambas latitudes. La guía de estudio, además de esbozar aquella mirada europea sobre la naturaleza, busca sensibilizar al público, invitándolo a identificar y reconocer la riqueza y complejidad de los conocimientos de los americanos. Tal finalidad la propició el diálogo que establecieron los documentos, libros, dibujos, obras de arte contemporáneo y, además, las imágenes botánicas elaboradas por Abel Rodríguez, indígena nonuya, que fueron aquí exhibidos. Incluye ocho imágenes.

La línea de tiempo trazada en esta guía de estudio reseña la estabilidad económica de Colombia desde 1902 hasta 1923. De manera sucinta, se explican momentos cruciales del país y las consecuentes disposiciones del Gobierno relacionados con la emisión de billetes y dinámicas monetarias. Como respuesta a distintas coyunturas por las que atravesó el sistema monetario, aparecen referencias a la creación del Banco Central y la Junta Nacional de Conversión; la reapertura de la Casa de Moneda; la emisión de papeles sustitutivos de la moneda y a la creación del Banco de la República. Incluye diecinueve imágenes.

Como lo relata el curador de esta exposición itinerante, el público de todo el país tuvo la oportunidad de conocer por primera vez la obra del artista colombiano Héctor Acebes (nacido en Nueva York), a la que subyace una interesante historia de vida. Su significativo archivo de negativos (retratos, arquitectura y paisajes) de expediciones al África permitieron descubrir su mirada y apreciar las cuidadosas composiciones que creó sobre lo africano, hoy admiradas, exhibidas y coleccionadas. Incluye imágenes de cinco fotografías.

La guía de estudio de esta exposición organizada por el Banco de la República y el Goethe Institut recoge una sucinta descripción de la propuesta y el carácter artísticos del pintor y escultor alemán Georg Baselitz. De esta manera nos permite comprender la intención artística de Baselitz, quien en respuesta al contexto que vive al finalizar la Segunda Guerra Mundial, desarrolló un proceso creativo de experimentación con el fin de crear un lenguaje nuevo, despojando así de todo contenido temático figuras de la tradición pictórica y concediéndoles autonomía. Incluye imágenes de siete obras.

La guía de estudio que acompañó la exposición temporal 'Pütchipü'ü. El oficio de la palabra entre los wayuu', organizada por el Museo del Oro del Banco de la República, que abrió sus puertas en Riohacha para luego recorrer las ciudades de Santa Marta y Barranquilla, ilustra a los públicos sobre un mecanismo tradicional legítimo de intermediación de la comunidad indígena colombiana wayuu con el que mantienen la armonía social. Un breve recuento histórico sobre las disputas originadas por la obtención de ganado explica los sentidos cultural, social y económico que entrañan el intercambio de bienes y su relación con el drama social que entraman las disputas entre linajes. La aproximación al sistema normativo wayuu revela el papel social fundamental que tienen los pütchipü'ü o palabreros, hombres que a través de la persuasión y una retórica eficaz dirimen los conflictos entre familias. Explore el contenido de esta interesante exposición etnográfica a través del: Catálogo: http://babel.banrepcultural.org/cdm/ref/collection/p17054coll18/id/407 Proyecto digital: http://www.banrepcultural.org/museo-del-oro/putchipuu/

Esta guía de estudio sintetiza los estadios temáticos abordados en la narrativa de la exposición temporal ‘Dragones imperiales de China’, organizada por el Museo de Shanghái y el Museo del Oro del Banco de la República. Las fotografías de extraordinarios objetos de las cortes de los antiguos gobernantes de China en bronce, cerámica, caligrafía, pintura, jade, bambú, laca y otros, que fueron exhibidos en esta oportunidad, nos introducen a la pluralidad de sentidos que a lo largo de los siglos la civilización china creó en torno a la figura y cultura influyentes del dragón; desde el Neolítico hasta la reciente dinastía Quing. El contenido completo de esta interesante exhibición puede consultarlo en el catálogo publicado, también disponible en http://babel.banrepcultural.org/cdm/ref/collection/p17054coll18/id/405

Gracias a las múltiples investigaciones arqueológicas adelantadas en Colombia se reconocen evidencias de la vida de diferentes grupos humanos que en épocas muy remotas habitaron en el territorio que hoy conocemos como Tolima. En este sentido, la guía de estudio de la exposición temporal ‘Tolima milenario: un viaje por la diversidad’ —organizada por el Museo del Oro, la sucursal del Banco de la República en Ibagué y el Museo Antropológico de la Universidad del Tolima— sintetiza un viaje de 13.000 años por la diversidad y el arte prehispánico de este territorio. El hilo conductor, ilustrado con fotografías de cerámicas y objetos orfebres exhibidos, va revelando los modos de vida y técnicas de producción de los primeros pobladores en los periodos del primer milenio, temprano y tardío. El contenido completo de esta interesante exhibición puede consultarlo en el catálogo publicado, también disponible en http://babel.banrepcultural.org/cdm/ref/collection/p17054coll18/id/402

Un relato conciso y de fácil comprensión sobre los tejedores en los departamentos de Boyacá y Santander y su historia, acompañado de hermosas ilustraciones y fotografías, hacen de la guía de estudio de la exposición gráfica ‘Fibras naturales y arte textil en Boyacá y Santander’ una fuente de conocimiento accesible para los públicos; en especial lo fue para los de Bucaramanga, Tunja, Riohacha y Cúcuta, ciudades donde itineró esta exposición. Gracias a que ilustra los contextos social, económico y cultural del trabajo textil tradicional en este territorio desde la época prehispánica hasta nuestros días, se puede construir un panorama general sobre la industria textil de la lana, el algodón y el fique. De esta manera la guía reseña el largo proceso de mestizaje y desarrollo de esta industria durante la Colonia y buena parte de la República. Igualmente, se refiere al impacto que progresivamente tuvo sobre la producción casera de la región y su desarrollo hacia posibilidades artísticas.

La guía de estudio que acompañó la exposición temporal ‘La guadua: pilar de la cultura cafetera’, organizada por las áreas culturales del Banco de la República en Armenia, Pereira y Manizales, se centra en el protagonismo que tiene esta planta en el Eje Cafetero de Colombia. Su excepcional popularidad en la arquitectura y el amplio espectro de usos que en esta región se le ha dado a la guadua, también conocida como “el acero vegetal” —por todas sus bondades—, han configurado a través del tiempo una tradición cultural antioqueña muy rica. Referencias sobre su papel tanto en los procesos colonizadores en este territorio como en la vida contemporánea, especialmente en el ámbito científico, lo ejemplifican. Desde la perspectiva medioambiental, se señalan características ecosistémicas de los guaduales, favorables para la preservación de la biodiversidad.

Esta guía de estudio reseña el hilo conductor del trabajo curatorial para la exposición temporal ‘Arqueología y etnología en Colombia, la creación de una tradición científica’ organizada por el Museo del Oro del Banco de la República junto con la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de los Andes con ocasión del 13 Congreso de Antropología en Colombia. De manera muy concisa se exponen los momentos fundacionales y procesos que posibilitaron en Colombia la creación de una tradición científica en arqueología y etnología entre 1930 y 1950, a la vez que se ponen de relieve las labores emprendidas por personas pioneras en estas disciplinas. Se identifican los contextos sociales, políticos e intelectuales en los que germinaron investigaciones entre distintos grupos étnicos, especialmente indígenas, gracias a las cuales han devenido muchos otros estudios que dan cuenta de la diversidad étnica y cultural del territorio colombiano, tanto del pasado como del presente. Partiendo del papel fundamental que tuvo el arte en relación con el pensamiento indígena, esta guía nos ofrece un recorrido por la creación del Servicio Arqueológico Nacional; la labor pionera de Gregorio Hernández de Alba; la creación de la Escuela Normal Superior; el enfoque particular, expediciones y proceso de descentralización del Instituto Etnológico Nacional, gracias al cual brotaron los primeros museos y parques de orden científico, hasta concluir con un breve panorama de las universidades del país donde existe el programa de Antropología.

Esta guía de estudio sintetiza de manera amena y muy ilustrada la exposición temporal ‘¿Esto tiene arreglo? Cómo y por qué reparamos las cosas’, organizada por el Museo del Oro del Banco de la República, que tuvo lugar entre el 25 de mayo a 16 de septiembre de 2018. A través de fotografías de piezas orfebres junto a textos concisos basados en investigaciones sobre reparaciones tempranas en la orfebrería prehispánica, invita a los públicos a dimensionar el valor simbólico y cultural que conlleva la relación entre las sociedades, los objetos y los oficios de la reparación, y así mismo a reflexionar sobre este. El breve recorrido por algunas consideraciones centrales sobre el acto de reparar objetos pone de relieve significaciones sobre la cultura material de sociedades prehispánicas, las cuales desarrollaron técnicas y saberes para reparar sus cosas dañadas. Para conocer más detalles sobre esta exposición, puede consultar su catálogo, disponible en http://babel.banrepcultural.org/cdm/ref/collection/p17054coll18/id/529

Esta exposición didáctica es actualizada veintiséis años después de su primera edición, con el fin de homenajear las vidas de Eduardo Cote Lamus y Jorge Gaitán Durán, dos de los más importantes poetas e intelectuales colombianos del siglo XX, quienes, pese a que parecía que ocupaban lugares opuestos en la vida, coincidieron magnificamente en esta. Para ello, la guía de estudio relata sus cortas vidas, constatando así su papel protagónico en el ámbito cultural y artístico del país, por cierto marcado de manera contundente con la publicación de la revista “Mito” y sus obras poéticas cumbres. Incluye dos poemas de cada uno: "El vértigo", "Estoraques", "Si mañana despierto" y "El regreso", respectivamente, y nueve imágenes.