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Se encontraron 4886 resultados en recursos

Con la frase Poesía.

Exclusivo BibloRed

Imagen de apoyo de El mimo

Por: Arturo Argüello | Fecha: 2015

«La Plaza Bolívar de Bogotá es el escenario donde dos almas separadas y atormentadas, aunque unidas por un intenso amor, sobreviven el día a día de los artistas callejeros de la capital colombiana.» Con nostalgias del cálido y mágico Caribe, con sus diferentes pasados y recuerdos felices e infelices, un mimo mulato y analfabeto y una poetisa, junto a un titiritero, un payaso, un fotógrafo, un bailarín y otros eternos buscadores de aplausos y monedas, transmiten desde su música, actuación, baile y poesía su propia visión de las miserias, vicios, pasiones y alegrías de la vida cotidiana. El reencuentro y la unión sólo serán posibles si lo permiten estas intensas y a veces incontrolables pasiones.

Fuente: Digitalia Formatos de contenido: Libros

Temas:
Literatura

Exclusivo BibloRed

Imagen de apoyo de Morder piedras

Por: Luis Arturo Restrepo | Fecha: 2022

En relación con tu poesía no te diría nada que no piense y sienta: te veo en tu nuevo libro. Te reconozco, es un libro doloroso, desgarrador. Vibra en él tu entera voz y persona. Eso de la voz es para mí lo esencial: no podrías escribirlo de otro modo, nadie sino tú puede escribir esto. Eso nos hace entrar en un destino, una responsabilidad, una necesidad. Este libro tuyo está en la estela de lo inevitable, lo impelido, lo dictado. El libro es iracundo y a la vez razonado. Tocaste de nuevo ese algo tuyo, tu ser, el choque, la erupción, la violencia de una palabra desgarrada, ahí te abres, te empujas y te dejas tocar. Es un cara a cara con lo intolerable. Está tu dolor y tu rabia, a veces tu odio. Los poemas gritan, vociferan, imprecan, estrujan y rasgan. Es tu vibración y tu encono los que se ofrecen y agreden e inquietan. Los poemas están vivos porque hay personas y con ellas no se puede jugar. Al mismo tiempo, siento que en estos poemas das un paso, ¿hacia dónde? No lo sé, es lo...

Fuente: Digitalia Formatos de contenido: Libros

Temas:
Poesía

Exclusivo BibloRed

Imagen de apoyo de Plegaria

Por: Liana Bravo | Fecha: 2022

Plegaria es un canto al vacío, la soledad, el miedo y el desarraigo. Es también un alivio y una búsqueda de la emoción “seca, natural, pura” de la que hablaba Vallejo. Lo perdido se recupera en el poema, y el poema es lo que queda cuando todo lo demás se va. En su segundo libro, la autora cubana habla con Dios citando a Nietzsche, rememora el asesinato del revolucionario africano Patrice Lumumba y reivindica la capacidad de soñar como la última puerta de entrada a los paraísos perdidos. Según el jurado que la declaró ganadora del Premio Ruiz Udiel, Plegaria “revela las coordenadas de una memoria fracturada que se recupera en la voz poética”. “Es el testimonio de un mundo que se desvanece y de una patria que se llena de sentido en la palabra y de unos recuerdos donde la poesía dialoga con su tradición y con un presente de euforias e incertidumbres”.

Fuente: Digitalia Formatos de contenido: Libros

Temas:
Poesía

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Imagen de apoyo de Fuego en el viento

Por: Margareth Ríos Hernández | Fecha: 2021

En algún poema de este libro el hablante lírico dice: Que la vida venga/ Y nos visite/ Ya está listo/ El café de la mañana. Esa convocatoria se dilata en los textos que lo configuran. La ‘vida visitó’ a su autora y le otorgó clarividencias con las cuales intuyó los eternos insumos de cualquier poética. Desde los muy arriesgados y lábiles de la poesía con contenido social, pasando por la de registros telúricos: naturaleza que vibra con todos sus acentos y colores: tierra, sol, cielo, agua; viento, que en este poemario es un fuego… Hasta llegar a registros intimistas: soledad, alegría, sufrimiento, abandono y retorno, huidas; búsqueda y hallazgo de lo que nos pertenece o pretendemos propio por el solo hecho de ser humanos. Va una imagen que lo dice bien: Un columpio danza/ en el centro del parque,/ en el centro de la vida,/ en el corazón de un niño

Fuente: Digitalia Formatos de contenido: Libros

Temas:
Poesía

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Imagen de apoyo de Duermevela

Por: Eduardo García | Fecha: 2014

Eduardo García (São Paulo, 1965), galardonado con el "Premio Nacional de la Crítica" y el Premio "Ojo Crítico" de RNE, entre otros, ha publicado poesía en obras como "Las cartas marcadas," "No se trata de un juego," "Horizonte o frontera," "Refutación de la elegía," "La vida nueva," "Las acrobacias del deseo," y "Casa en el árbol." También es autor de los ensayos "Escribir un poema" y "Una poética del límite," y recientemente ha lanzado su libro de aforismos "Las islas sumergidas." "Duermevela" profundiza en el realismo visionario que caracteriza la obra de García, desde el breve poema impresionista hasta la intensidad de una voz versicular, que aborda el vitalismo amenazado de nuestro tiempo. Este libro ha sido galardonado con el premio "Ciudad de Melilla" en su trigesimoquinta edición. El índice se divide en: I. Encuentros, II. Rituales, III. Duermevela.

Fuente: Digitalia Formatos de contenido: Libros

Temas:
Poesía

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Imagen de apoyo de Llanto de Adonis en la muerte de Venus

Por: Juan de la Cueva | Fecha: 2011

Juan de la Cueva de Garoza (Sevilla, 1543-1612), vivió en diferentes lugares, incluyendo Cuenca, Canarias y México entre 1574 y 1577. A su regreso a España, comenzó a escribir dramas, inspirándose en el Romancero y la mitología grecolatina, abordando temas históricos y legendarios. Además de sus dramas, escribió sonetos, églogas, una elegía, madrigales, odas y otras composiciones, que se encuentran en el cancionero Flores de varia poesía. También creó El Ejemplar poético, un arte poética manierista en tercetos encadenados. Otras de sus obras incluyen Viaje de Sannio, La Muracinda, Llanto de Venus en la muerte de Adonis y Los amores de Marte y Venus. Sus poemas fueron recopilados en Obras de Juan de la Cueva (Sevilla, 1582), y sus romances se encuentran en Coro Febeo de Romances historiales (1587).

Fuente: Digitalia Formatos de contenido: Libros

Temas:
Poesía

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Imagen de apoyo de El estudiante de Salamanca

Por: José de Espronceda | Fecha: 2011

Espronceda fue el más intenso y coherente de los poetas románticos españoles. Su poesía, siempre de gran riqueza métrica, es torrencial, impetuosa, incluso desaliñada a veces, y está poblada por personajes marginales como el mendigo, el pirata o el verdugo, cuya libertad, más moral que material, exalta. Vehemente en política, sus poemas abundan en llamadas a la rebeldía social y cantos a personajes y acontecimientos de la historia liberal. En Espronceda, la rebelión contra la realidad responde al profundo impulso vital del hombre tal como lo concibió la mentalidad romántica, y no es sólo gesticulación y palabrería. Y en este sentido, /El estudiante de Salamanca/ y /El Diablo Mundo/ son los únicos verdaderos poemas románticos españoles.

Fuente: Digitalia Formatos de contenido: Libros

Temas:
Poesía

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Imagen de apoyo de Olvidar es morir

Por: Sergio Arlandis López | Fecha: 2011

Vanguardia y pureza, surrealismo, romanticismo, compromiso civil, poesía realista e histórica, irracionalismo lingüístico que implica una indagación en los límites del decir y en los límites de la existencia: Aleixandre acompaña a cada una de las conjunturas clave de la historia poética española del siglo XX. Este conjunto de trabajos, que busca sumarse a la mejor tradición crítica sobre el poeta, lo pone una vez más de relieve. Transcurridos veinticinco años de su muerte, los editores y colaboradores del presente volumen destacan la importancia de volver frecuentemente a la obra de Aleixandre, aunque últimamente se hable de la escasa vigencia del poeta, del relativo interés que suscitan su figura y su obra, e incluso de su olvido

Fuente: Digitalia Formatos de contenido: Libros

Temas:
Literatura española

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Imagen de apoyo de Albergar la esperanza

Por: Pedro Urbano Moreno | Fecha: 2018

La flor que renace lleva en el fondo la esperanza. El ancho abanico de temas de los poemas presentes en este libro queda centrado, de forma mayoritaria, en el amor, ya sea platónico o correspondido; lo cual no resta el aporte imaginativo y el toque personal en cada uno. He querido añadir algunos escritos que, por su dinámica poética, podían aportar y enriquecer al conjunto de una poesía que lleva latiendo en lo más profundo e íntimo, y hasta cierto punto desconocido, de mi ser. Con la finalidad de mostrar las diferentes etapas, el libro comienza por las de fechas más recientes hasta los inicios, allá por el final de los años 80. Para que pueda ofrecer al lector una visión amplia y variada, con esta selección de poemas, aunque se disperse en una mezcla de sentimientos y sentidos, alcanzará su más deseada intención por mi parte.

Fuente: Digitalia Formatos de contenido: Libros

Temas:
Crítica

Por: María José García Oramas | Fecha: 2019

Nacida en Suiza, Alfonsina Storni, (1892-1938) es una poeta neorromántica reconocida como una de las máximas exponentes de este género en Latinoamérica. Poemas de amor, su única obra en prosa, escrita en 1926, es uno de sus libros más íntimos, intensos y apasionados en la cual explora la pasión amorosa desde su propio dolor humano. Hacemos un análisis de esta obra a fin de reconocer las características de la experiencia subjetiva del amor desde la posición femenina, del «amor ideal», una suerte de amor loco que las mujeres experimentan de forma absoluta y que, al rebasarlas, las coloca en los límites de la vida y la muerte subjetiva. Experiencia avasallante que, sin embargo, Storni transforma en poesía para decir algo, si no todo, sobre su propio devenir como mujer, ampliando con ello sus horizontes de libertad y autonomía.

Fuente: Biblioteca Digital Feminista Formatos de contenido: Artículos

Temas:
Ciencias sociales
Otros