Publicación de la poesía Religión y patria de autoría de Rubén J. Mosquera, que fue galardoneada en el Certamen Hispanoamericano de Buenos Aires. El documento está compuesto por 53 versos.

"El Mensajero: diario de la mañana" fue una publicación que circuló en Bogotá durante el periodo de 1866-1867. Se estableció como una tribuna de defensa de las libertades que se habían obtenido en la Constitución de Rionegro de 1863. En sus páginas se observa una fuerte crítica al cuarto periodo presidencial de Tomás Cipriano de Mosquera (1866-1867), al que señalaban como el causante de la desestructuración y perdida de armonía del sistema de la confederación de los nueve estados soberanos, la ruina de las cuentas nacionales, que estaban comprometidas en el pago de deudas, la ausencia del crédito público, el mal manejo de las relaciones internacionales, la persecución política y la adquisición de préstamos con agiotistas que solo buscaban el detrimento del estado. "El Mensajero" tuvo una existencia fugaz debido al rol que desempeñó como medio de oposición al gobierno central, de hecho, en su último número (116) del 15 de marzo de 1867, al evidenciar la detención de Manuel Murillo Toro y la arbitrariedad del Poder Ejecutivo, los directores manifestaron que por la falta de garantías y de seguridad suspenderían la publicación, abandonarían el diario y realizarían la devoluciones de dinero a sus suscriptores. Durante sus cinco meses de existencia, el diario presentó cuatro secciones muy bien definidas. La primera, relacionada con la crítica al funcionamiento del gobierno, establecida generalmente en la editorial del periódico en primera plana. Las secciones de revista nacional e internacional, que evidenciaron algunos de los problemas claves de finales de 1866 e inicios de 1867, como, por ejemplo: los problemas de la economía del país, la reforma electoral en Inglaterra, el problema de la segunda intervención francesa en México y los acuerdos de paz entre España, y las repúblicas aliadas del Pacífico, entre otros eventos. Finalmente, es importante destacar la sección relacionada con las publicaciones por entregas o folletín, que presentó interesantes obras literarias, como, por ejemplo: "Las palomas de Venecia" del novelista y poeta francés Arsène Houssaye; "La vida de una luciérnaga" de la escritora alemana Johanna Kinkel; "El escarabajo de oro" de Edgar Alan Poe o la "Pasión en el desierto" del novelista francés Honoré Balzac.

Examina el rol central que desempeñan los artefactos y prácticas culturales de comienzos de siglo XXI en Colombia en el contexto de los debates públicos sobre los legados de las violencias y en las prácticas de construcción de la memoria. Analiza así los modos en que diversas novelas, largometrajes de ficción y prácticas testimoniales contribuyen a comprensiones de las crisis históricas que exceden aquellas que emergen del debate político dominante y de las prácticas jurídicas instituidas por el Estado. Los textos y prácticas que aquí se destacan (La Virgen de los Sicarios, Delirio, El vuelco del...

"La sala se remeció del estruendo, pero no eran carcajadas felices sino funéreas, y, sin embargo, compaginaban muy bien con la gran fiesta que se oía desde el jardín". Es abril de 1970 y la imponente casa de los Caicedo, ubicada en uno de los barrios más distinguidos de Bogotá, se prepara para celebrar el aniversario de bodas de los patriarcas de la familia: Alma Santacruz y el magistrado Nacho Caicedo. El día y los festejos avanzan, al mismo tiempo que un desfile de variados personajes -que entran y salen del lugar- entrelazan sus historias y sellan sus destinos en la vida, el placer y la muerte. Con ritmo vertiginoso y prosa explosiva, Evelio Rosero regresa con una rocambolesca tragicomedia que destila dosis de humor negro y de drama, y hace un retrato lapidario de una sociedad acostumbrada a seguir de fiesta al ritmo de sus pasiones mientras se desata la catástrofe. Casa de furia es una historia que remueve cimientos y sumerge al lector en preguntas fundamentales sobre el país, la condición humana y el origen de nuestra violencia. La crítica ha dicho... "Importante y poderoso autor".The Times "Suave en su voz y feroz en su impacto".The Independent

Esta novela es extraordinaria. Pero si le contamos de qué va, se la arruinamos. Léala. "Podría decir que no leí Que pase lo peor, sino que la viví y fue de lo mejor. Me refiero a la experiencia de leer sin darse uno cuenta de que está leyendo, halado de la mano (o del hocico) por una prosa fresca que entra suave y fluida en la cabeza y que de un momento a otro explota como un ácido que te deja estaqueadomirando realidades insospechadas que siempre habían estado vibrando alrededor de la única realidad que habíamos considerado. Una fiesta del humor, de la literatura, de la fantasía, del realismo, del cine, del punk, del thriller, de la acción, del amor decepcionado, todo eso superpuestoen un solo universo, dando la sensación de simultaneidad a pesar del carácter sucesivo de la escritura y la lectura". Luis Miguel Rivas

Una expedición en busca de un país rico en árboles de canela lleva a Orellana y a los demás exploradores que iban bajo su mando a encontrarse con increíbles parajes, seres nunca antes vistos y el más caudaloso de los descubrimientos: el río Amazonas. «La canela: oro, sí, pero astillado en aroma, el túmulo de leños que hace siglos borraba en sus humaredas los palacios del Tíber, cuando, para despedir a su emperatriz muerta, Nerón hizo quemar sobre las plazas de Roma toda la cosecha que Arabia había producido en un año. Fue en las terrazas saqueadas del Quzco donde Gonzalo Pizarro oyó por primera vez hablar del País de la Canela. Él tenía como todos la esperanza de que hubiera canela en el Nuevo Mundo, y cuando pudo dio a probar a los indios bebidas con canela, para ver si la reconocían. (...) Sé que los indios no pudieron haberle descrito todo con exactitud, porque las dificultades de comunicación eran muchas, pero Pizarro adivinó las arboledas rojas de árboles leñosos y perfumados, un país entero con toda la canela del mundo, la comarca más rica que alguien pudiera imaginar.» Un grupo de hombres, guiados al principio por Gonzalo Pizarro y después por Francisco de Orellana, emprende una expedición en busca de un soñado bosque de canela. Bajo su mando, los doscientos cincuenta españoles, los cuatro mil indios y los dos mil perros de presa, llamas y cerdos que forman parte de la expedición encontrarán increíbles parajes, seres nunca vistos y el más caudaloso de los descubrimientos: el río Amazonas. Premio Rómulo Gallegos 2009, El País de la Canela es la historia de una expedición fracasada, ejemplo perfecto de la locura que se apoderó de aquellos conquistadores del Nuevo Mundo delirantes por las promesas de oro y opulencia.

Edición conmemorativa 50 años Estaba la pájara pinta sentada en el verde limón es una obra extraordinaria, que narra a múltiples voces la violencia colombiana y que inventa una manera novedosa de dar cuenta de esas realidades que hombres y mujeres, desde orillas diferentes, estaban afrontando. Es también la historia de Ana, una joven que en medio de la desidia se arruncha en su cama hasta poder sentir el deseo de hacer algo por el país y que, mientras piensa, cuenta su historia particular, su vida y la de sus muertos, que se hilvanan con las muertes de seres históricos como Jorge Eliécer Gaitán y Camilo Torres. Esta edición conmemorativa es un testimonio de la gran importancia de esta novela y, por supuesto, de su escritora. Es el reconocimiento de que las palabras duran, porque, como Albalucía misma, sus textos vinieron a hablarles a seres de muchas épocas, a trasegar en el tiempo, a inventar el mundo una y otra vez ante nuestros ojos. Alejandra Jaramillo Morales

Tacha y sus amigos Max, Poncho y Álex, tienen la ilusión de montar en el columpio del parque de su barrio. No más llegar, descubren que el columpio ya tiene dueños: los sobrinos del rector de su colegio y el agresivo Cetina. Una historia que se inicia con el reclamo de un derecho, acaba en una feroz batalla campal y en el ataque alevoso a la dulce Tacha. En esta novela, ganadora en 1991 del Premio Nacional de Literatura Juvenil Fundalectura, Evelio Rosero Diago, uno de los mejores escritores colombianos de la actualidad, revela las tempranas raíces de la intolerancia de una sociedad. Pero, a su vez, ofrece luces de cómo la amistad, la solidaridad y el respeto por el otro son las claves para hallar el camino a la convivencia.

Padre e hijo viven en un barrio oscuro, sin faroles, a orillas del mar. Los acorralan la pobreza y la soledad, pero se tienen el uno al otro,con un amor tan profundo que parece bastar. "En esta novela eléctrica y excéntrica, llena de sorpresas tan maravillosas como coherentes, Giuseppe Caputo construye una estética de lo que es a la vez ausente y concreto: de las cosas sin mundo y de los mundos que se acaban. Funda una ciudad sobre leyes poéticas, bajo una noche brillante y al borde de un mar triste como la promesa de la felicidad. Al mirar la profundidad de la pérdida, encuentra el sentido más íntimo de la confianza. La novedad de su narrativa y la verdad de su intuición desorbitarán al lector. A mí me deslumbraron". Carolina Sanín "Un mundo huérfano es una novela de ruptura, provocadora, tanto en el tratamiento de la materia narrativa como en el manejo del lenguaje, tan preciso y contundente. Detrás de su algarabía y libertinaje yace un profundo sedimento de tristeza, la sensación de abandono y vulnerabilidad en una tierra carcomida por las fuerzas de la muerte. Pero sorteando esos extremos, Caputo trata a sus personajes con compasión y hasta ternura. Una obra que conmoverá al lector". Horacio Castellanos Moya

Una novela del autor de UN MUNDO HUÉRFANO. Un hombre espera a su madre: nadie sabe dónde está ni por qué se ha ido. Mientras la espera, atraviesa los días entre la tristeza y el consuelo de sus vecinas, a las que está unido por una relación maravillosa, llena de alegría y comprensión. El tiempo pasa y el protagonista empieza a preguntarse si su madre volverá. La crítica ha dicho... "Giuseppe Caputo consigue elaborar un poderoso mapa social de la postergación desde la invención más sorprendente, la precisión de sus imágenes y la notable expresividad de su escritura. Una fulminante renovación de los signos literarios sitúa la lectura de esta novela en un espacio urgente de este tiempo para entender todos los tiempos". Diamela Eltit "En la literatura de Caputo hay una sabiduría de la imagen que viene de los cuentos antiguos, o mejor, un trabajo moderno de la imagen a partir de formas narrativas arcaicas que conectan con nuestros temores y deseos más profundos. Estrella madre nos permite acceder a la ampliación de todo el universo macabro y vibrante de un autor único en nuestra literatura". Juan Cárdenas "Entre la picaresca, el humor y la fábula, Giuseppe Caputo ha escrito una novela llena de verdad y poesía". Fabio Moráb