Cartas recibidas por Rufino José Cuervo de 1865 hasta 1895, tratando diversos temas de ciencia y de la vida nacional, incluye biografías de las personas que escribieron las cartas, tiene un índice por nombre del remitente con la correspondiente página donde se encuentra la comunicación respectiva.

Durante el siglo XIX, el teatro fue uno de los productos culturales más importantes de España. La repentina aparición de espacios interpretativos así como la masiva producción de obras a partir de 1860 confirma el auge de una actividad teatral surgida en medio de una transformación sociopolítica definitiva para el país. Entre los géneros más representados se encuentra el teatro político-patriótico, que sirvió como elemento propagandístico de la ideología hegemónica para justificar guerras como las que por aquel entonces se libraban en África (1850-1860), Filipinas (1896-1898) y Cuba (1868-1898). En particular, los acontecimientos de ésta última fueron continuamente representados en los escenarios y abrieron candentes debates en torno a la libertad, la autonomía, la esclavitud y la independencia. Varios autores han estudiado el teatro que surgió durante el conflicto cubano, haciendo énfasis en el carácter nacionalista disfrazado en diversas alegorías o incluso directamente enunciado. No obstante, existe un misterioso silencio en torno a las consecuencias de lo que se conoce popularmente como el Desastre del 98, específicamente sobre lo que se refiere a la independencia de Cuba y la pérdida de las últimas posesiones ultramarinas. Ello supone un vacío investigativo del que si bien se habían percatado algunos investigadores, no parece haberse indagado en profundidad. Ante esta situación, el presente trabajo propone una perspectiva por medio de la cual se intenta exponer cómo el silencio resulta ser una poderosa herramienta de expresión, al analizar la traducción de la obra de Santiago Rusiñol, ¡Libertat!, realizada por Jacinto Benavente. 

Javier Sierra regresa con una novela muy emocionante que nos habla de los «maestros instructores» y del arte como motor de la civilización. La esperadísima vuelta a las librerías del maestro del misterio. En 1990, Javier Sierra fue abordado por un sujeto singular en el Museo del Prado. Este le confesó que existía una comunidad secreta que, desde hacía siglos, se había dedicado a proteger una selección de obras que servía de puerta entre distintos mundos. Aquel tropiezo dio lugar a El maestro del Prado (Planeta, 2013). Desde entonces, el autor se ha obsesionado con encontrar de nuevo a ese personaje y, en su camino, ha descubierto que existe un «plan maestro» que otorga al arte un sentido esencial. Este lleva siglos siendo urdido por unos misteriosos maestros que han transformado a nuestra especie hasta límites insospechados. Algunos mitos se refieren a ellos como dioses instructores, otros como daimones; también como ángeles y espíritus. Sus ideas han moldeado nuestra especie con aportes como la agricultura, la astronomía, las matemáticas o la expresión artística. Pero ¿quiénes son ellos? Una apasionante novela que te hará viajar a través del arte a una historia desconocida de la civilización.

PONER LÍMITES NUNCA FUE TAN FÁCIL. MÁS DE 100.000 PERSONAS YA LO RECOMIENDAN. «Un libro para coger fuerzas y aprender a decir no».La Vanguardia «Un manual muy explícito, repleto de consejos prácticos». El Mundo «Resume muchas cosas que todos hemos pensado en algún momento». COPE «El libro da incluso más de lo que promete». El Español ¿Por qué nos cuesta tanto poner límites? El miedo a perder el trabajo, la idea del amor romántico o el temor a ser excluidos de nuestro círculo social son algunas de las razones. Por ello nos cuesta tanto hacerlo y, cuando nos decidimos, sentimos culpa e incluso ansiedad. Lo cierto es que poner límites en las relaciones es tan necesario como ponerlos en una carretera: evita accidentes. Lo importante es saber cómo comunicar esos límites porque eso es lo que nos ayudará a mejorar nuestra relación con los demás y con nosotros mismos. En este libro, la psicóloga y neurocientífica Alba Cardalda nos enseña a decir «basta» con asertividad y empatía para conseguir relaciones más plenas y honestas, que nos harán sentir más respetados, amados y, sobre todo, libres de ser quienes realmente somos. UN LIBRO PRÁCTICO, FIABLE, CON RESULTADOS.

La obra que abrió el camino a la reivindicación del papel de la mujer en la historia Más de 500.000 ejemplares vendidos «Ahonda en la búsqueda de un nuevo canon femenino de la literatura y el arte». Jesús Ruiz Mantilla, El País Os aseguro que alguien se acordará de nosotras en el futuro. Con esta frase, la poeta Safo mostraba a sus compañeras su confianza en la trascendencia de su contribución a la cultura universal. Desde entonces, han pasado más de dos mil quinientos años en los que el silencio y el sometimiento al poder androcéntrico se precipitaron sobre las mujeres creadoras. Sin embargo, hace décadas que en todo el mundo surgen voces que reivindican la necesidad de revisar la historia para devolver a la mujer su exacto papel en ella. Una, pionera en España, es la de Ángeles Caso, que en 2005 puso en marcha con Las olvidadas un ambicioso proyecto de reconstrucción de una genealogía cultural femenina. La historia editorial del libro demostró la urgencia de esta labor: tras varias ediciones y medio millón de ejemplares vendidos, continúa siendo hoy una obra imprescindible para entender la verdadera trascendencia de lo que el canon trató de acallar. Las olvidadas se centra en la recuperación de las fi guras de aquellas mujeres que durante la Edad Media y los Siglos de Oro ayudaron al desarrollo de las artes, la literatura, la ciencia, el pensamiento y la política para luego ser negadas, desde Hildegarda de Bingen y las monjas sabias hasta Cristina de Pisan, Beatriz Galindo, las pintoras Sofonisba Anguissola y Artemisia Gentileschi, la espía y dramaturga Aphra Behn, santa Teresa de Jesús o la escritora María de Zayas. Ellas son tan solo una pequeña parte de ese enjambre de infinitas mujeres que contribuyeron a sentar las bases del mundo en el que ahora vivimos. La crítica ha dicho: «A la autora no le tiembla el pulso para hablar de opresión o confinamiento. No se trata simplemente de un ensayo sobre mujeres que solo gustará a las mujeres que sientan interés en una perspectiva de género. Y es que más allá de este enfoque, estamos ante un libro que se mueve a ritmo de novela que nos permite completar el relato de lo que somos». Silvia, Zenda «Mujeres guerreras, fundamentales, luchadoras y cruciales». Concha García, La Razón «Poco puedo añadir a la emoción y admiración que me ha provocado la lectura del libro como no sea la convicción de que ha de provocar los mismos sentimientos en cualquiera que se sumerja en sus páginas». Rosa Regàs «Recetaría este libro por salud. [...] Un festín de rigor, datos, ubicación y búsquedas: una aportación al feminismo de este país». Carmen Calvo «Un manual para recuperar a unas heroínas del pincel, de la pluma y de la palabra a las que quisieron callar, pero todavía gritaron más fuerte». Miguel Ángel Santamarina, Zenda «Ángeles Caso presenta con una prosa brillante a protagonistas rebeldes, luchadoras, sufridoras y geniales». Fulgencio Argüelles, El Comercio «A caballo entre la crónica, la historia y el feminismo, [...] una investigación que traza una línea genealógica que entronca con nuestros días». Esther Peñas, Ethic

El desgarrador viaje vital de una niña atrapada en un cuerpo que no sabe habitar. Una novela deslumbrante que no se parece a nada que hayas leído. Un fenómeno literario internacional antes de su publicación.  «  La mala costumbre  nos enseña a volver  a mirarlo todo otra vez y a entenderlo mejor.»  Bob Pop  «Una voz transportada por la belleza y la rabia,  un canto para las arcángeles derribadas que se alzan con audacia fraternal, sostenida, libre.»   Belén Gopegui  «Un libro hermosísimo, cruel y redentor sobre  el camino que recorremos hasta convertirnos  en quienes somos.»  Elena Medel  «Una escritora en mayúsculas, cruda y brillante. Un debut  arrebatador lleno de buenos augurios. Una herida sin nombre  que por fin podrá cicatrizar.»  María Sánchez  «Una novela devastadora. A cada página te  traga y te devuelve a la vida. A Alana se la lee  con emoción y admiración.» Iván Repila  Narrada desde una singular y desgarradora voz en primera persona, La mala costumbre recorre la adolescencia de una niña atrapada en un cuerpo que no sabe habitar, que intenta comprenderse a sí misma y al mundo en el que vive, desde su infancia en una familia de clase obrera en el barrio de San Blas, arrasado por la heroína en los años ochenta, hasta las noches clandestinas en el centro de Madrid de los noventa. Como en una versión bastarda del viaje del héroe, yonquis, divas pop y ángeles caídos la acompañan en un viaje vital en el que, al final, serán otras mujeres quienes le ayuden a superar la violencia que encuentra a cada paso.   La mala costumbre es una novela cruda y feroz, pero también poética y conmovedora, en la que los extremos se tocan para mostrarnos por qué el resentimiento y la rabia contra el sistema son completamente válidos para sobrevivir en una sociedad que no acepta a los que son diferentes.   Dueña de un universo creativo único en el que conviven el teatro, la historia clásica y el activismo, Alana S. Portero debuta en la ficción con esta novela deslumbrante que se ha convertido en un fenómeno editorial internacional antes de su publicación. Puedes escuchar la banda sonora de la novela en: https://open.spotify.com/playlist/0gQEfjdfg1iInLPl5JPoho?si=rirNC6yaRsautEDcBe27GA

El desgarrador viaje vital de una niña atrapada en un cuerpo que no sabe habitar. Una novela deslumbrante que no se parece a nada que hayas leído. Un fenómeno literario internacional antes de su publicación.  «  La mala costumbre  nos enseña a volver  a mirarlo todo otra vez y a entenderlo mejor.»  Bob Pop  «Una voz transportada por la belleza y la rabia,  un canto para las arcángeles derribadas que se alzan con audacia fraternal, sostenida, libre.»   Belén Gopegui  «Un libro hermosísimo, cruel y redentor sobre  el camino que recorremos hasta convertirnos  en quienes somos.»  Elena Medel  «Una escritora en mayúsculas, cruda y brillante. Un debut  arrebatador lleno de buenos augurios. Una herida sin nombre  que por fin podrá cicatrizar.»  María Sánchez  «Una novela devastadora. A cada página te  traga y te devuelve a la vida. A Alana se la lee  con emoción y admiración.» Iván Repila  Narrada desde una singular y desgarradora voz en primera persona, La mala costumbre recorre la adolescencia de una niña atrapada en un cuerpo que no sabe habitar, que intenta comprenderse a sí misma y al mundo en el que vive, desde su infancia en una familia de clase obrera en el barrio de San Blas, arrasado por la heroína en los años ochenta, hasta las noches clandestinas en el centro de Madrid de los noventa. Como en una versión bastarda del viaje del héroe, yonquis, divas pop y ángeles caídos la acompañan en un viaje vital en el que, al final, serán otras mujeres quienes le ayuden a superar la violencia que encuentra a cada paso.   La mala costumbre es una novela cruda y feroz, pero también poética y conmovedora, en la que los extremos se tocan para mostrarnos por qué el resentimiento y la rabia contra el sistema son completamente válidos para sobrevivir en una sociedad que no acepta a los que son diferentes.   Dueña de un universo creativo único en el que conviven el teatro, la historia clásica y el activismo, Alana S. Portero debuta en la ficción con esta novela deslumbrante que se ha convertido en un fenómeno editorial internacional antes de su publicación. Puedes escuchar la banda sonora de la novela en: https://open.spotify.com/playlist/0gQEfjdfg1iInLPl5JPoho?si=rirNC6yaRsautEDcBe27GA

Una historia de las mujeres que han encarnado el mal, llena de humor e inteligencia, por la autora de Frida Kahlo y El placer, con más de 400.000 lectores. TODAS #MALASMUJERES UNO DE LOS DIEZ LIBROS MÁS ESPERADOS DE 2022 SEGÚN ESQUIRE Y DE LOS MEJORES DEL AÑO SEGÚN TRENDENCIAS NI LOCAS, NI TONTAS, NI PROVOCADORAS, NI FATALES: ¡MUJERES, BIENVENIDAS AL AQUELARRE! Desde la aparición de los primeros mitos, lo universal ha sido la narración de los hombres, esa visión masculina que dibujó a unos y a otras, nos dijo cómo debíamos ser -puras, dóciles, amorosas- y previno al mundo de las malas mujeres, ya fueran vengativas gorgonas, crueles madrastras, problemáticas Pandoras o Evas incautas que cargaron con la culpa de nuestro destino. En su personalísima versión, María Hesse da una vuelta de tuerca a esas princesas pasivas, brujas perversas, malas madres, femmes fatales, locas pasionales y secundarias perfectas, y, de Madame Bovary a Sarah Connor, de Juana la Loca a Yoko Ono o de Helena de Troya a Monica Lewinsky, reivindica la necesidad de encontrar otros referentes, nuevas lecturas de la Historia e inspiración para ser simplemente mujeres en el mundo en que vivimos. «Ahora sabemos que no hay que tener miedo a salirse de esas líneas caprichosas que otros marcaron, y que las que abrieron esas grietas buscando otros horizontes no estaban locas, ni eran perversas ni malos ejemplos para otras. Si acaso fueron mujeres valientes, fuertes, atrevidas, decididas. Rompedoras. Y si las llaman malas mujeres que se lo llamen; las paredes han caído y nosotras ya no estaremos ahí para oírlo». María Hesse La crítica ha dicho: «Con unas ilustraciones bellísimas y repletas de personalidad, su nuevo libro recupera la vida de las "malas mujeres" en una burla irónica e inteligente [...] porque igual no fueron malas mujeres, sino mujeres valientes, fuertes y rompedoras que merecen que Maria Hesse cuente (y dibuje) su historia.» Alberto Hernando, Esquire «La andaluza propone en sus páginas nuevos horizontes para todas ellas y reivindica la necesidad de una nueva lectura en la que se puedan hallar referentes. [Con este libro] abre la ventana a su particular aquelarre, donde se reúnen todas aquellas mujeres a las que tacharon de ser la personificación del mal a lo largo de la historia.» Lara Gómez Ruiz, La Vanguardia «La mejor forma de romper los estereotipos es dar la información suficiente como para que las mujeres puedan saber de lo que se habla. [...] La historia la han contado los hombres [y] nos interesa mucho la mirada de estas Malas mujeres.» Manuel Pedraz, Historias de Papel (RTVE) «La mirada feminista [de Hesse] trenzando dibujos y textos que revisan el relato que la historia ha hecho de la mujer y su papel en la sociedad. [...] Un espectador que, de primeras, puede creer que sus ilustraciones son, por lo colorido y sus formas, inocentes, [...] pero María pisa y pinta firme.» María Paredes, The Objective «[Hesse] da un paseo por la historia de la humanidad para volver a poner sobre la mesa a esas mujeres que con su vida, sus actos o sus pensamientos abrieron camino, aún sin saberlo, para que los derechos de la mujer sigan ganando la batalla al machismo.» Pilar Martín, EFE «Una de las ilustradoras con más personalidad que hay ahora mismo en España.» Más de uno (Onda Cero) «María Hesse es uno de esos nuevos diamantes en bruto de la ilustración.» Harper's Bazaar

Compilación de poesía con cada letra del abecedario. El objetivo fue ayudar a los niños a reconocer las letras y que las pudiera combinar en silabas. Todo esto para beneficiar el aprendizaje lingüístico del niño.

Este trabajo es un tributo a la novela de Marvel Moreno En diciembre llegaban las brisas. No es un ejercicio de crítica literaria, ni tampoco un análisis del discurso. Simplemente, desde la primera vez que leímos esta maravillosa novela nos dejamos llevar por la magia de sus palabras, la profundidad de sus imágenes, la complejidad en la construcción de sus personajes, las desgarradoras historias cotidianas de Barranquilla... Comenzamos por relacionar párrafos, por juntar historias, y poco a poco nos fueron surgiendo unos temas que están muy presentes en su obra: las mujeres, los hombres, Barranquilla, el amor y el sexo, la condición humana, las empleadas domésticas, el otro, los animales. Y decidimos, entonces, mostrar sus textos pero ordenados de otra manera. También entrevistamos a personas que la conocieron, sus familiares, sus amigas de infancia y adolescencia, sus compañeros de la vida, intentando ponerle pies al mito que construimos sobre ella, y llegamos a la conclusión de que incluso fue más que un mito, fue y sigue siendo una maga que cobra vida a través de los personajes de su novela y conmueve con las historias de su vida, porque ella nació un sábado, murió un lunes y su vida no fue precisamente como un domingo de gloria.