UN CLÁSICO MODERNO DE LA NOVELA NEGRA ESPAÑOLA. UNA OBRA MULTIPREMIADA QUE SE HA ADAPTADO AL CINE EN UNA GRAN PRODUCCIÓN INTERNACIONAL. AMOR El Gentleman espera la llegada del jueves. El resto de la semana su existencia solitaria y miserable le empuja a recordar un pasado mejor y se sume en la nostalgia. Sin embargo, los jueves queda con Olga, una joven prostituta que despliega sus encantos de saldo en la calle Montera. Pero al viejo no le interesa el sexo. VIOLENCIA Durante el tiempo que pasan juntos, ambos abandonan las pequeñas mezquindades de sus respectivas vidas para convertirse en otra mujer y otro hombre. Irreales y hermosos, como los sueños. Hasta que un día Olga es brutalmente asesinada. VENGANZA Cuatro abogados son los sospechosos de haber cometido el crimen y el Gentleman decide que ya está harto de que la vida le arrebate todo lo que ama. Ya no le queda nada, solo la venganza, así que encontrará a esos asesinos y los matará. El hombre más peligroso es aquel que no tiene nada que perder... porque ya lo ha perdido todo. Ya no quedan junglas adonde regresar, el brillante debut de Carlos Augusto Casas como novelista, ganó cinco premios y se convirtió en la novela revelación del momento. Una obra imprescindible del noir español. Sobre Ya no quedan junglas adonde regresar se ha dicho:«Prodigioso».Juan Gómez-Jurado «Vale mucho la pena leer a Carlos Augusto Casas».Carlos Zanón, director de BCNegra «Una novela negra y social que se lee como un thriller de salón».Juan Carlos Galindo, El País «Tiene esa magia tan única que solo poseen los grandes autores».Claudio Cerdán, escritor «Una de las mejores novelas negras que he leído en los últimos tiempos. Impresionante».Luis Alberto de Cuenca, escritor «El lector se olvida de comer, cenar y arropar a la parienta, o pariente, hasta que, babeante, llega al final».Julián Ibáñez, escritor «Un clásico moderno».Sergio Vera, director del Festival Internacional de Novela Negra Las Casas Ahorcadas «Vuelve a colocarse en la cúspide del género negro».Daniel Fopiani, escritor «La voz de Carlos Augusto ya no es un soplo de aire fresco, es un vendaval».David Orange, escritor

Seiobo, una deidad japonesa que tiene en su jardín un melocotonero que florece cada trescientos años y cuyo fruto da la inmortalidad, decide volver a la Tierra en busca de un atisbo de perfección: la belleza, por fugaz que sea, revela lo sagrado, que a menudo apenas somos capaces de soportar. En su viaje, Seiobo explora el Japón que perpetúa algunos rituales desde hace siglos; contempla la pintura en la Rusia medieval o en la Italia del Renacimiento; escucha la música del Barroco y sobrevuela la Acrópolis de Grecia, la Alhambra de Granada o la Pedrera de Barcelona. Una obra melancólica y turbadora en la que Krasznahorkai indaga en el extraordinario consuelo de la belleza y nos ofrece su singular perspectiva de la inmanencia. PREMIO NOBEL DE LITERATURA 2025 «La prosa de Krasznahorkai adquiere la cadencia casi litúrgica de un libro de meditación y así es como oficia él, a menudo con una escritura sugerente y a veces extenuante, hasta un final que habla de la esencial continuidad de la muerte igual que ha hablado de la esencia de la belleza como reflejo ocasional de lo sagrado». José María Guelbenzu, El País Babelia «Krasznahorkai es hijo del arte de la prosa narrativa torrencial de Schnitzler y Karl Kraus, y hermano de Claudio Magris y su Danubio. El lector que supere sus retos y el discurso cultural, obtendrá una recompensa merecida». Javier Nogueira, El Progreso «Krasznahorkai enseña a leer de nuevo. En el sentido más literal: siguiendo el delicado mecanismo de sus frases perfectas, que se extienden a veces a lo largo de páginas enteras, los músculos del ojo aprenden otra vez a deslizarse por la hoja impresa. Pero también en un sentido más profundo: conectando las inquietantes imágenes que recurren a lo largo de su flujo narrativo, el cerebro experimenta una tormenta eléctrica; el alma, una sacudida brutal». Valeria Luiselli, El País Semanal «Descomunal proeza intelectual -con páginas muy brillantes sobre la Alhambra- de alguien llamado a conseguir el premio Nobel si acaso el premio Nobel recupera -milagrosamente- el juicio». Alberto Olmos, El Confidencial «Con un pie en la vida y el otro en Dios, con un pie en la tierra y otro en el infierno, Krasznahorkai nos ayuda a descubrir las aterradoras bellezas de este mundo. Y lo hace en un libro abundante, precioso y detallado que recomiendo encarecidamente». Ignasi Mena, Llegir en cas d'incendi «Krasznahorkai tiene algo que le hace único. Un estilo propio arrollador formado por una prosa sin puntos que convierten cada capítulo en unos pocos, cuando no en un único, párrafos. [...] 'Y Seiobo descendió a la Tierra' es un compendio de historias escritas de forma incuestionable por la mano de uno de los escritores contemporáneos más fascinantes». El lamento de Portnoy «Krasznahorkai es uno de los grandes inventores de nuevas formas en la literatura contemporánea». The New York Review of Books «Una reveladora defensa de las grandes creaciones del arte y del espíritu en un mundo fascinado por la ciencia y la tecnología». The Washington Post «Un libro obsesivo y de apabullante belleza». Miguel Arnas Coronado, Quimera

El caso que ha conmocionado al mundo. El testimonio único de la hija de Gisèle Pelicot: cómo su familia convirtió un trauma inimaginable en una lucha colectiva. «Caroline, gracias por todo lo que has hecho por las víctimas de la sumisión química. Voy a mostrarte el mejor ejemplo de tu lucha», Gisèle Pelicot. «Caroline Darian relata lo impensable y lo indecible, el horror y el caos, la traición y el sufrimiento. Qué valentía, fuerza e integridad», Nice-Matin. «Un relato que busca ir más allá del simple hecho, excepcional por su duración y el número de agresores, [...] para alertar sobre el peligro de la sumisión química», Le Parisien. El 2 de noviembre de 2020, Caroline Darian recibe una llamada con una noticia que estalla como una bomba: su padre está bajo custodia policial ya que acaban de descubrir que, a lo largo de una década, ha drogado y promovido que decenas de hombres violaran a su madre mientras él filmaba las agresiones. Durante la investigación se entera, además, de que también ella podría haber sido víctima de su padre.   Con un coraje excepcional, en este testimonio la hija de Gisèle Pelicot explica el dilema imposible de ser hija de la víctima y del agresor. Pero mientras narra el descubrimiento devastador de que su propio padre sea un monstruo y trata de gestionar la mezcla de rabia, vergüenza y empatía que siente por él, comparte la extraordinaria historia de su madre y cómo consiguió salir adelante, sin autocompasión, en circunstancias inimaginables.   Gisèle Pelicot ha sido aclamada en todo el mundo por optar por un juicio público, un juicio en el que su hija Caroline ha testificado y con el que ambas han contribuido a que la vergüenza ya no caiga del lado de las víctimas, sino que, al fin, se dirija hacia los agresores. Juntas, madre e hija revelan otro aspecto de la violencia contra las mujeres, el de la sumisión química, transformando con valentía su trauma en una lucha colectiva.

La guía máscool que explica todo lo que deberían haberte enseñado sobre las tarjetas de crédito y débito. Porque sí, usar plástico puede ser liberador... o convertirse en una pesadillasi no sabes cómo funciona el juego. En México, acceder a servicios financieros es todo un reto. Entre que los bancos no sueltan el crédito, que el efectivo sigue reinando, la jungla de fraudes allá afuera, la informalidad y que nadie nos da una guía clara, no es raro que acabes pagando intereses eternos por el regalo de tu ex que ya hasta te bloqueó. Y lo peor de todo es que el estrés financiero ya está empezando a afectar la salud de los mexicanos. Paulina Casso se rifó OTRA VEZ por la generación y preparó una guía útil y divertida para evitar que termines atrapado en una espiral de deudas... y que te marquen los call centers de cobranza a todas horas. Aquí aprenderás las diferencias entre las tarjetas de crédito bancarias, departamentales y las de sofipos; cómo usarlas sin caer en cargos por intereses, cómo elegir la tarjeta que más te convenga, aprovechar el cashback en tus compras, aumentar tu línea de crédito, mejorar tu historial en Buró, evitar fraudes y, si ya estás endeudado, cómo salir del hoyo sin empeñar un riñón. También descubrirás varioshacks para sacarle todo el jugo a tu tarjeta, cómo hacer crecer tu dinero con seguridad y cómo manejar tus créditos como un experto.

Un completo recorrido por entre más de 70 discos que marcaron la historia del rock y de los 80. Bienvenidos a un viaje electrizante por la banda sonora de una era marcada por excesos, riffs incendiarios, voces inolvidables y estribillos inmortales: el legendario rock norteamericano de los años 80.A través de 90 reseñas de álbumes fundamentales, se dibuja la cartografía emocional y sonora de una época en la que el glam metal, el hard rock, el heavy metal, el new wave y el pop rebelde conquistaron emisoras, medios impresos, cine, moda y televisión. Desde las inolvidables baladas de Bon Jovi, Poison, Cinderella, Skid Row y Mötley Crüe, pasando por la sofisticación rítmica de Talking Heads y Blondie, la energía salvaje de Guns N' Roses y Metallica, el virtuosismo de Van Halen, Joe Satriani y Stevie Ray Vaughan, hasta el impacto visual de Madonna y Cyndi Lauper, este es un libro para exaltar a los ídolos que con sus letras e interpretaciones quedaron en la memoria colectiva. Una historia musical que permite descubrir las lecciones de leyendas como Bruce Springsteen, Billy Joel, Paul Simon, Steely Dan, Rush, Aerosmith, Chicago, Kansas, Styx y Kiss, quienes se reinventaron en tiempos de cambio. El lector se conectará con álbumes y canciones que creía olvidadas, y regresará a la energía, estética y contradicciones que definieron un sonido único e irrepetible

Una novela gráfica extremadamente original sobre librerías, bibliotecas y destinos cruzados. Durante las primeras décadas del siglo xx, el historiador alemán Aby Warburg y la librera estadounidense Sylvia Beach llevaron a cabo dos magníficos proyectos intelectuales que hoy día forman parte de la mitología cultural de la modernidad. La biblioteca Warburg, en Hamburgo -donde vio la luz el fascinante Atlas Mnemosyne-, y la librería Shakespeare & Company, en París, redefinieron la relación entre los lectores y los escritores, el arte, los libros, la literatura. Los destinos paralelos de ambos personajes dialogan en estas páginas con los de otras figuras revolucionarias del mundo del arte y la escritura, como Mary Wollstonecraft, pionera del feminismo y madre de la creadora de Frankenstein, el editor londinense Joseph Johnson, la librera neoyorquina Frances Steloff o el artista cosmopolita y conceptual Marcel Duchamp. Las vidas de todos ellos se entrecruzan a través de los ecos y las metáforas que propone esta original novela gráfica, un deslumbrante ensayo narrativo entre las viñetas y el collage. Nueva edición con nuevo formato y diseño, un prólogo de Alberto Manguel y un capítulo extra con páginas sobre el proceso creativo de Javier Olivares.

Una divertida novela que habla sobre la vida de un escritor. Es la Semana Santa de 1998 y Ricardo Silva Romero no logra dedicarse al oficio de escribir a pesar de que la numerología, el eneagrama, la quiromancia, la carta astral y el tarot -todas las formas de lucha esotérica- coinciden en que, por llamarse de esa manera, por tener las manos que tiene y haber nacido en Bogotá el 14 de agosto de 1975 a las 8: S O de la noche, está destinado a hacerlo. Tiene miedo. Está empezando a enfermarse. Y está empezando a pensar que puede ser cierto eso de que a él y a su familia les están haciendo brujería. Walkman es un viaje delirante y cómico por los círculos del infierno, nueve días en la vida de un muchacho asediado por los misterios y las pesadillas de la realidad.

¿Por qué, a pesar de años de feminismo y de lucha contra los tópicos de género, a las mujeres se les sigue exigiendo que sean bellas y a los hombres que sean fuertes? ¿Por qué gran parte de la publicidad y de la industria del entretenimiento continúa propagando la imagen más estereotipada de unas y otros? ¿Por qué se repiten y repiten sin cesar estas imágenes heredadas? Vosotras bellas, vosotros fuertes es un ensayo doble que reanuda la esencia de dos conferencias impartidas por Nancy Huston: "Hermosa como imagen" y "Muchachos en apuros". Con su punto de vista sin concesión, ayuda a comprender mejor y aceptar las fortalezas y debilidades de hombres y mujeres, la parte animal que las ensambla y opone, así como sus respectivos sufrimientos en nuestro mundo actual. En este pequeño libro de dos caras se puede apreciar la clara visión de Nancy Huston sobre preguntas a menudo mal formuladas. Asimismo, ofrece respuestas con ejemplos concretos con la urgencia de educar.

PRIX LITTÉRAIRE DE LIVRES HEBDO A LA MEJOR NOVELA EXTRANJERA PREMIO BIENAL DE NOVELA VARGAS LLOSA 2021 XVI PREMIO NOVELA EUROPEA CASINO DE SANTIAGO UNO DE LOS 50 MEJORES LIBROS DE 2021 SEGÚN BABELIA El nuevo libro del premio Alfaguara de novela: un relato «sin ficción» sobre las relaciones entre padres e hijos marcadas por las ideas políticas y el fanatismo «Una de las grandes novelas que se han escrito en nuestra lengua.» Mario Vargas Llosa, El País «Pensó que los recuerdos eran invisibles como la luz, y así como el humo hacía que la luz se viera, debía haber una forma de que fueran visibles los recuerdos.» En octubre de 2016, el director de cine colombiano Sergio Cabrera asiste en Barcelona a una retrospectiva de sus películas. Es un momento difícil: su padre, Fausto Cabrera, acaba de morir; su matrimonio está en crisis, y su país ha rechazado unos acuerdos de paz que le habrían permitido terminar con más de cincuenta años de guerra. A lo largo de unos días reveladores, Sergio irá recordando los hechos que marcaron su vida y la de su padre. De la guerra civil española al exilio en América de su familia republicana, de la China de la Revolución Cultural a los movimientos armados de los años sesenta, el lector asistirá a una vida que es mucho más que una gran aventura: es una imagen de medio siglo de historia que trastornó al mundo entero. Volver la vista atrás cuenta hechos reales, pero sólo en manos de un novelista magistral como Vásquez podía convertirse en este retrato devastador de una familia arrastrada por las fuerzas de la historia. Una fascinante investigación social y a la vez íntima, política y a la vez privada, que el lector no olvidará. La crítica ha dicho: «Para los grandes aficionados a leer novelas: van a disfrutar como leones.[Vásquez] es el Gabriel García Márquez del momento: un escritor fenomenal.» Iñaki Gabilondo, Hoy por Hoy «Entre las pocas novelas que leo, hay varios latinoamericanos, por ejemplo Juan Gabriel Vásquez. Me parece un verdadero novelista. En Latinoamérica, la novela sigue viva, no ha perdido aliento.» Emmanuel Carrère «Pluma hipnótica que logra que nos importe alguien que no sabíamos que nos importara. Volver la vista atrás te atrapa en torno a la huida del franquismo y mil andanzas de la familia del cineasta colombiano Sergio Cabrera. Y no lo sueltas.» Berna González Harbour, El País «De esas [historias] que se cuentan al calor de la chimenea a lo largo de muchas noches.» Xavi Ayén, La Vanguardia «¿Cómo ha logrado transmitirme tal variedad de emociones? Estoy en ello, pero lo que me interesaba señalar ahora es que, si no hubiera caído en mis manos por culpa de una soldadura mal hecha, su ausencia habría provocado en mi biografía lectora un agujero del que ni siquiera sería consciente.» Juan José Millás, El País «Una novela maravillosa, muy contundente. Uno de los mejores escritores de habla hispana.» Leila Guerriero «Uno de los mejores escritores contemporáneos en castellano consigue con este maravilloso relato acercarnos lafigura y el 'racconto' familiar del cineasta colombiano Sergio Cabrera deforma ágil y emocionante.» Joan Manuel Serrat «Excelente novela. Vásquez recrea algunos episodios que reflejan con fidelidad esa atmósfera inquisitorial y fanática.» Ignacio Martínez de Pisón, La Vanguardia «Si tuviera que elegir un libro significativo, nombraría este.» David Trueba, XL Semanal

«Un magistral acto de fe en la escritura como depósito de memoria», Domingo Ródenas de Moya, Babelia, El País. «Un viaje en el tiempo hacia un pasado de calores y esfuerzos no prescritos [...], un soberbio abanico de emociones y sentimientos», Santos Sanz Villanueva, El Cultural. «Un libro inolvidable», Jesús Ferrer, La Razón. Madrid, junio de 2020. Tras un encierro de tres meses, el narrador asiste desde su balcón al despertar de la ciudad a la llamada nueva normalidad, mientras revive los recuerdos de su infancia en una cultura campesina cuyos últimos supervivientes ahora están muriendo. A la dolorosa constatación de que con él desaparecerá la memoria familiar, se le suma la certeza de que en este nuevo mundo nacido de una crisis global sin precedentes aún prevalecen unas prácticas dañinas que podríamos haber dejado atrás. Volver a dónde es un libro de una belleza sobrecogedora que reflexiona sobre el paso del tiempo, sobre cómo construimos nuestros recuerdos y cómo éstos, a su vez, nos mantienen en pie en momentos en que la realidad queda en suspenso; un testimonio imprescindible para entender un tiempo extraordinario y la responsabilidad que adquirimos con las nuevas generaciones. Certero observador de la actualidad, Antonio Muñoz Molina ofrece en estas páginas, a modo de una suerte Diario del año de la peste de Daniel Defoe contemporáneo, un lúcido análisis de la España actual a la vez que refleja la transformación irreversible de nuestro país durante el último siglo.