Esta guía de estudio presenta la fotografía como herramienta en el arte conceptual que floreció en Colombia, en las décadas de 1970 y 1980. Para ello, el curador de la muestra hace referencia al auténtico trabajo (obras narrativas) de doce fotógrafos artistas de Bogotá, Medellín y Barranquilla. Agrupados por ciudades, aquí se lee sobre las particulares posturas irreverentes y técnicas con que cada uno abordó temas cotidianos del país, y por las cuales fueron valorados y reconocidos. Incluye imágenes de obras de cinco de estos artistas. Incluye imágenes de cinco fotografías.

La heterogeneidad de obras que caracteriza la Colección de Arte del Banco de la República planteó para esta exposición itinerante un diálogo en torno a la noción de “arte latinoamericano”, el cual es desglosado en esta guía de estudio a través de seis episodios que han marcado el arte en América Latina: 1) la clasificación de un arte como latinoamericano, 2) la identificación de los pioneros del arte moderno en América Latina, 3) la polarización del arte entre el arte del capitalismo y el arte realista, 4) la ruptura del nexo entre arte de América y arte político, 5) la resistencia frente a lo internacional para retornar a lo continental o nacional, y 6) el auge de la abstracción geométrica. Incluye imágenes de cinco obras.

Nuestra percepción e incredulidad factible frente a una imagen es el vasto campo explorado por el artista visual estadounidense Vik Muniz (de origen brasileño), en el intersticio de la pintura, el dibujo y la fotografía. Al respecto, esta guía de estudio expone los cuestionamientos primarios y sucesivos del artista en su búsqueda de nuevas y contundentes formas de comprometer la percepción del espectador en la realidad y la representación simultáneamente. Asimismo, describe el trabajo creativo-investigativo del artista, resultado de su singular involucramiento con el placer de la materia. Incluye imágenes de tres obras.

Como resultado de la séptima edición de este programa de la Subgerencia Cultural del Banco de la República, la exposición itinerante abordó desde las diversas propuestas artísticas seleccionadas cuatro categorías: cuerpo, oficio, folclor y ciudad. De cada una de estas, la guía de estudio da cuenta de las obras, medios artísticos y reflexiones desarrolladas por sus autores, lo que en definitiva sugiere una radiografía del panorama político de las culturas del país en determinado momento. Incluye imágenes de ocho obras.

Esta guía de estudio ofrece una descripción sumaria de diez obras de la artista colombiana Johanna Calle, creadas entre 1985 y 2015. Tal aproximación a su poética evidencia, por un lado, su exploración constante de significaciones que conlleva el dibujo en conjunción con diversos materiales y técnicas, y por otro, la pluralidad de cuestiones que la artista indaga y aborda de manera crítica sobre hechos sociales de Colombia quebradores del orden. Incluye imágenes de cinco obras.

Guía de estudio de la exposición “Radio Sutatenza: una revolución cultural en el campo colombiano (1947-1994)” que presenta una muestra de los materiales pertenecientes al Archivo ACPO - Radio Sutatenza, compuesto por más de 100.000 documentos producidos por la Fundación Acción Cultural Popular (ACPO) entre 1947 y 1994, y custodiado actualmente por la Biblioteca Luis Ángel Arango en Bogotá. Con esta exhibición se da relevancia a un importante proyecto de radiodifusión que tuvo lugar en el campo colombiano durante la primera mitad del siglo XX: Radio Sutatenza. Esta iniciativa tuvo como objetivo la educación no formal de los campesinos colombianos para el desarrollo auto sostenible de comunidades rurales en toda la geografía nacional. Así, la emisora se caracterizó por la emisión de contenidos educativos, que no se restringía al pronunciamiento de los mismos, sino que se apoyaba en materiales de enseñanza diseñados para ser seguidos por grupos de oyentes, con la guía de líderes campesinos preparados en institutos. De lo anterior que uno de los mayores méritos de esta iniciativa fuera la implementación de una estrategia comunicativa en donde convergieron las lecciones dictadas por radio; el trabajo editorial que proveía materiales para continuar el aprendizaje en cualquier momento, y las iniciativas de desarrollo social en donde se implementaron los conocimientos adquiridos para impulsar el mejoramiento de la calidad de vida en el campo colombiano. La guía de estudio propone una pequeña exposición histórica de los componentes que hacían parte de la estrategia educativa de ACPO. Igualmente, ofrece “algunos ejercicios para aproximarse a esta red y al modelo educativo implementado”. De lo anterior que se incluyan fragmentos de textos tomados de las cartillas de aprendizaje, del semanario “El Campesino”, de cartas redactadas por los oyentes y reproducciones fotográficas que testimonian las experiencias de las escuelas radiofónicas. Asimismo, se presentan preguntas dentro del recurso, que permiten a los asistentes de la exposición reflexionar respecto a las posibles razones que justificaron la creación de los materiales y las estrategias de aprendizaje. Finalmente, esta exposición ha itinerado desde el año 2018 a través de las distintas sucursales que hacen parte de la Red de Bibliotecas del Banco de la República. Para consultar información sobre el catálogo de la exposición, diríjase al siguiente recurso: http://babel.banrepcultural.org/cdm/ref/collection/p17054coll18/id/1232

A la luz de la empresa colonialista y expansionista de Europa en América, esta exposición se propuso mostrar por qué la actividad científica de organizar y clasificar los objetos de la naturaleza, desde aquel primer encuentro hasta los inicios del siglo XIX en Colombia, es parte esencial de la historia política de ambas latitudes. La guía de estudio, además de esbozar aquella mirada europea sobre la naturaleza, busca sensibilizar al público, invitándolo a identificar y reconocer la riqueza y complejidad de los conocimientos de los americanos. Tal finalidad la propició el diálogo que establecieron los documentos, libros, dibujos, obras de arte contemporáneo y, además, las imágenes botánicas elaboradas por Abel Rodríguez, indígena nonuya, que fueron aquí exhibidos. Incluye ocho imágenes.

Esta guía de estudio da cuenta de la relación preponderante que ha establecido la comunidad iberoamericana con el mundo a través de la acuciosa, objetiva, comprometida y cohesionada labor periodística de la agencia internacional de noticias española EFE durante setenta y cinco años (1939-2014). Aquí se alude a su valioso acervo fotográfico y se informa sobre la configuración y consolidación de su red informativa en América y, especialmente, en Colombia. Por todo ello, la exposición fotográfica, en sentido estricto, es un tributo a Iberoamérica.

Esta guía de estudio acompañó muestra de 189 pruebas fotográficas del artista húngaro-estadounidense André Kertész, organizada por el Banco de la República y la Galería Nacional del Juego de Palma (París). Este conjunto de fotografías recrea su sinuoso periplo durante el periodo 1912-1985, en el que se evidencia la auténtica, clara e incólume esencia del arte de este “hombre-fotógrafo”. Si bien su trabajo artístico no puede reducirse a un proyecto estético, social o moral, tal esencia alude al “doble perfecto”, concepto que se hace inteligible repasando lo que fue su trabajo creativo en Hungría, Budapest, Francia, Alemania y Nueva York desde los albores hasta su cenit, por supuesto no exento de rechazo. Incluye imágenes de cuatro fotografías.

Esta guía de estudio describe las formas de producción plástica y visual de la zona suroccidental de Colombia (Chocó, Cauca y Valle del Cauca), en el contexto del programa Imagen regional. Partiendo de la definición de ‘territorio’, en cuanto eje articulador de las obras exhibidas, aquí se desglosan las significaciones elaboradas desde distintos medios artísticos en torno a las realidades de las geografías del Pacífico. En este sentido, se abordan las temáticas de paisaje, habitantes, y su interrelación. Incluye imágenes de veintinueve obras.