Teatro Colón. 1978-12-14

Martes 17 de mayo 3 interpretaciones

Martes 28 de mayo 3 interpretaciones

Popayán. Teatro Guillermo Valencia. 1978

Primer programa - Lunes 13 de junio 3 interpretaciones -- Segundo programa - Martes 14 de junio 3 interpretaciones

Stile Antico se ha establecido como uno de los ensambles vocales más distinguidos e innovadores del mundo. Aunque no cuentan con un director, los doce integrantes del ensamble han logrado cautivar audiencias en toda Europa y Norteamérica con sus interpretaciones frescas, dinámicas y conmovedoras de la polifonía renacentista. Sus grabaciones con el sello Harmonia Mundi han sido un éxito de ventas y han logrado grandes reconocimientos, entre los que se cuentan el Premio Gramophone para Música Antigua, el Diapason d’Or de l’Année, el Premio Edison Klassiek y el Premio de la Crítica Discográfica Alemana; además, han sido nominados tres veces a los premios Grammy. Stile Antico, cuya sede principal es Londres, se ha presentado en varios de los festivales y salas de concierto más prestigiosos del mundo. La agrupación goza de una relación cercana con el Wigmore Hall en Londres y el Palacio de Bellas Artes en Bruselas, y se ha presentado en los Proms de la BBC, el Palacio de Buckingham, el Concertgebouw de Ámsterdam, la Cité de la Musique de París, la Filarmónica de Luxemburgo y la Gewandhaus de Leipzig. También ha sido invitada a participar en los principales festivales de música de Europa, como el Festival de Pascua de Lucerna, los festivales de música de Rheingau, Schleswig- Holstein y Breslavia y los festivales de música antigua de Amberes, Barcelona, Brujas, Granada, Utrecht y York. Desde su debut en Norteamérica en el Festival de Música Antigua de Boston, en el 2009, Stile Antico ha realizado varias giras por los Estados Unidos y Canadá. El ensamble se presenta con regularidad en Boston, en el Teatro Miller y en el Music Before 1800, en Nueva York. Adicionalmente, se ha presentado en la Catedral Nacional y en la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos en Washington, en el Centro Chan de Vancouver, en el Festival de Música Sacra de Quebec, en las universidades de Duke, Michigan y Yale, y en diferentes ciclos de conciertos en veintidós estados de los Estados Unidos. En el 2010 Stile Antico se presentó por primera vez en el Festival Cervantino de México. La agrupación se destaca por la dedicación y expresividad que salen a relucir en sus presentaciones y que son consecuencia de su particular dinámica de grupo: los integrantes ensayan y se presentan como músicos de cámara, y cada uno contribuye de manera artística al logro de excelentes resultados musicales. El grupo también se destaca por su audaz programación, en la que establece vínculos entre diferentes obras para darle un nuevo enfoque a la música renacentista. Además de su repertorio central, Stile Antico ha estrenado obras de compositores mundialmente reconocidos, entre ellos John McCabe, Huw Watkins y, más recientemente, Nico Muhly, cuya coral Gentle Sleep fue creada para celebrar el décimo aniversario del ensamble. Asimismo ha colaborado con importantes grupos y artistas, como Fretwork, el Folger Consort of Viols, el pianista Marino Fomenti, Sting y la Orquesta B’Rock. Además, la agrupación dicta clases en la Escuela Internacional de Verano de Dartington, ha sido residente en Zenobia Música y constantemente recibe invitaciones para participar en proyectos musicales en diferentes universidades, festivales y foros de música antigua. Gracias al apoyo de la Fundación Stile Antico, el grupo ha logrado incrementar sus iniciativas pedagógicas en diferentes centros educativos y ofrecer becas anuales a muchos jóvenes cantantes.

Theatre of Voices fue fundado en California por Paul Hillier, pero su sede principal se encuentra actualmente en Dinamarca. Sus interpretaciones abarcan música de Perotin, Dowland, Carissimi, Buxtehude y Bach, y ha participado en proyectos con varios compositores contemporáneos de renombre como Berio, Pärt, Reich, Cage, Pelle Gudmundsen-Holmgreen y Stockhausen. Theatre of Voices trabaja y graba con la London Sinfonietta y el Cuarteto Kronos. Además, se presenta frecuentemente en el Festival de Edimburgo, el Centro Barbican y el Carnegie Hall, en conciertos con boletería totalmente agotada. En el 2008 abrieron el Festspiele de Berlín con la obra Stimmung, de Stockhausen, a petición del compositor mismo, y participaron en los Proms de la BBC. En los últimos años han hecho giras por Hong Kong, Australia, Suecia, Reino Unido, México, Estados Unidos, Italia, Francia, Polonia, Bélgica, Alemania, Portugal, Luxemburgo y Holanda. Entre sus últimos lanzamientos se cuentan Stimmung, de Stockhausen, The Little Match Girl Passion, de David Lang —por el que el grupo recibió un Premio Grammy en el 2010, el mismo año de su vigésimo aniversario de fundación—, Stories (Berio, Cage, Berberian), The Christmas Story y Creator Spiritus, de Arvo Pärt, todos bajo el sello Harmonia Mundi. También, con el sello Dacapo Records, Theatre of Voices lanzó las Cantatas escandinavas de Buxtehude, el primero de una serie de cinco álbumes. En el 2013 Theatre of Voices fue nominado al Premio de Música del Consejo Nórdico, y en el 2014 la pieza titulada My Heart’s in the Highlands, del álbum Pärt: Creator Spiritus, interpretada por el grupo, fue utilizada en La Grande Bellezza, película de Paolo Sorrentino, que ganó un Óscar. Esta misma pieza apareció en Mojo Magazine como una de las favoritas de la banda Nick Cave and the Bad Seeds. El ensamble también ofrece talleres y trabaja en proyectos cinematográficos. Actualmente trabaja con el documentalista danés Phie Ambo y el compositor islandés nominado al Óscar, Jóhann Jóhannsson (The Farmer and the Universe, Arrival, Mary Magdalene). Theatre of Voices cuenta con el patrocinio del Consejo Danés para las Artes.

Laureano Quant, bajo barítono Ingresó a la carrera de estudios musicales en la Universidad Javeriana en el 2012, en donde estudió composición con Guillermo Gaviria y canto lírico con Carolina Plata. Fue ganador del segundo puesto en la subcategoría juvenil del Premio Nacional de Canto organizado por la Orquesta Filarmónica de Bogotá en el 2016. Ha cantado como solista en importantes auditorios de Bogotá, y actuado en el Réquiem de Fauré, en la Misa Tango de Luis Bacalov con la Orquesta Filarmónica de Bogotá (OFB) y en la Fantasía coral de Beethoven junto a la Orquesta Sinfónica Javeriana en la gala de Ópera Javeriana. En el 2017 participó en las clases magistrales organizadas por el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo en conjunto con la Royal Opera House de Londres. Laureano fue becado para participar en el 2017 en el programa de verano SongFest de The Colburn School (Los Ángeles, California), en donde trabajó con los pianistas Martin Katz y Graham Johnson, con cantantes y maestros como Sanford Sylvan, Roberta Alexander y William McGraw, y con el compositor John Musto. Actualmente es miembro del Coro Filarmónico Juvenil de la Orquesta Filarmónica de Bogotá. Como compositor ha tomado clases con maestros como Óscar Murcia, Carolina Noguera, Julián Valdivieso, Guillermo Gaviria y Christopher Wendell Jones. Ha grabado algunas de sus obras con diferentes agrupaciones musicales como el Cuarteto Tana (2013), el Cuarteto Q-Arte (2013) y el quinteto de cobres Lituus Brass (2014). Jesús David Prieto, piano Cursó el programa básico del Conservatorio de Música de la Universidad Nacional de Colombia con Dilva Sánchez, María Antonieta Sarmiento y Piedad Pérez. Continuó sus estudios en el programa profesional de la misma universidad con Piedad Pérez. Participó en la Serie de los Jóvenes Intérpretes del Banco de la República en el 2011. Fue seleccionado por concurso para interpretar el Concierto No. 2 de Rachmaninov con la Orquesta Sinfónica del Conservatorio de la Universidad Nacional en el 2012, y para ser el pianista repetidor y acompañante del Coro Filarmónico Juvenil de la Orquesta Filarmónica de Bogotá en el 2014. Ha participado en clases magistrales con reconocidos maestros como Blanca Uribe, Harold Martina, Pilar Leyva, Janusz Olejniczak, John Milbauer, el dúo alemán Grau Schumacher y el Trío de Viena. Recientemente culminó sus estudios de maestría en pedagogía del piano en el Conservatorio de la Universidad Nacional.