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Se encontraron 4022 resultados en recursos de contenido

Imagen de apoyo de  Grupo de Cámara del Departamento de Música de la Universidad Nacional de Colombia, orquesta de cámara (Colombia)

Grupo de Cámara del Departamento de Música de la Universidad Nacional de Colombia, orquesta de cámara (Colombia)

Por: Grupo de Cámara del Departamento de Música de la Universidad Nacional de Colombia - Orquesta de cámara (Colombia)

Concierto interpretado por el Grupo de Cámara del Departamento de Música de la Universidad Nacional de Colombia. Dirigido por Sigfried Miklin, quien obtuvo su grado de fagotista en la Academia Estatal de Música y Arte Dramático de Viena. En este concierto el grupo interpretó obras de Joseph Haydn, William Presser, Alexander Tansman, Maurice Ravel, Paul Juon y Jean Francaix.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 27/05/1991
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
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Grupo de Cámara del Departamento de Música de la Universidad Nacional de Colombia, orquesta de cámara (Colombia)

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Imagen de apoyo de  Camerata Alférez Real, orquesta de cámara (Colombia)

Camerata Alférez Real, orquesta de cámara (Colombia)

Por: Camerata Alférez Real - Orquesta de cámara (Colombia)

Concierto interpretado por la orquesta de cámara Camerata Alférez Real. Se han presentado en el auditorio Carlos Restrepo interpretando obras del periodo barroco. La Camerata además de brindar a sus integrantes la posibilidad de interpretar música de cámara, ofrece a los jóvenes músicos su acompañamiento para actuar como solistas. En este concierto interpretaran obras de Tomaso Giovanni Aalbinoni, Antonio Vivaldi, Johann Sebastian Bach y Alex Tobar.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 27/05/2002
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
  • Temas
    • Otros
    • Música

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Camerata Alférez Real, orquesta de cámara (Colombia)

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Imagen de apoyo de  Sasha Gutiérrez, soprano (Colombia)

Sasha Gutiérrez, soprano (Colombia)

Por: Sasha - Soprano (Colombia) Gutiérrez Montaño

Concierto interpretado por Sasha Gutiérrez. Empezó su carrera artística en montajes de varios fragmentos de ópera en su ciudad natal, como integrante de la Coral Escolanía. En 2008 hizo parte de la producción de la ópera Pagliacci, de Ruggero Leoncavallo, en la parte coral, para la celebración de los ochenta años del Teatro Municipal Enrique Buenaventura y como corista de la obra Carmina Burana, de Carl Orff, por el trigésimo cumpleaños de la compañía colombiana de ballet lncolballet. En 2010 hizo su primera aparición como solista en la muestra universitaria de la Pontificia Universidad Javeriana en Ópera al Parque. El recital de este concierto abre justamente con cuatro arias de ópera barroca; en ellas, la voz de la soprano da vida a las intensas emociones de sus personajes.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 15/08/2013
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
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Sasha Gutiérrez, soprano (Colombia)

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Imagen de apoyo de  Laura Cristina Hoyos, violín (Colombia) y Cuarteto de Cuerdas Alla Corda, Cuarteto de cuerdas (Colombia)

Laura Cristina Hoyos, violín (Colombia) y Cuarteto de Cuerdas Alla Corda, Cuarteto de cuerdas (Colombia)

Por: Laura - Violín; Cuarteto de Cuerdas Alla Corda - Cuarteto de cuerdas (Colombia) Hoyos

Este concierto contó con la participación Laura Hoyos y el Cuarteto de Cuerdas Alla Corda. Hoyos interpretó obras de Ludwig van Beethoven, Fritz Kreisler, Jorge Humberto Pinzón. En el intermedio, el Cuarteto de Cuerdas Alla Corda interpretó composiciones de Andrés Maurico López, Diego Vega y Astor Piazzolla.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 06/05/2008
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
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    • Otros
    • Música

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Laura Cristina Hoyos, violín (Colombia) y Cuarteto de Cuerdas Alla Corda, Cuarteto de cuerdas (Colombia)

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Imagen de apoyo de  Nury Stella Contreras, soprano (Colombia)

Nury Stella Contreras, soprano (Colombia)

Por: Nury Stella - Soprano (Colombia) Contreras

Concierto celebrado por Nury Stella Contreras con acompañamiento en el piano de Emer Augusto Montaño. Nury Stella participó en talleres de canto con la mezzosoprano Martha Senn y Jody Kidwell, la soprano Helena Herreros y el barítono Francis Dudziak; también actuó como solista con la Orquesta Sinfónica del departamento de música de la Universidad Nacional. En este concierto interpretaron obras de los siguientes compositores: Benedetto Marcello, Giovanni Paisiello, Gian Giacomo Carissimi, Antonio Lotti, Giovanni B. Pergolesi, Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Wolfgang A. Mozart, Juan De HidalgoI, Enrique Granados, León J. Simar y Jaime León.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 28/06/1999
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
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Nury Stella Contreras, soprano (Colombia)

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Imagen de apoyo de  Cámara Project, orquesta de cámara (Colombia)

Cámara Project, orquesta de cámara (Colombia)

Por: Cámara Project - Orquesta de cámara (Colombia)

Concierto celebrado por el grupo Cámara Project. Este proyecto está encaminado a reunir y mezclar varios aspectos de la música, tanto tradicionales como contemporáneos y populares, en una propuesta en la que el público vive una experiencia única en cada concierto. El concierto de hoy presenta una serie de piezas compuestas por maestros muy reconocidos dentro del género, de quienes se recogieron sus ideas acerca de la composición.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 26/04/2012
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
  • Temas
    • Otros
    • Música

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Cámara Project, orquesta de cámara (Colombia)

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Imagen de apoyo de  Carolina Sarmiento, piano (Colombia)

Carolina Sarmiento, piano (Colombia)

Por: Carolina - Piano (Colombia) Sarmiento

Concierto interpretado por la pianista Camila Sarmiento. Sarmiento nació en Bogotá en 1974. Ingresó al Departamento de Música de la Universidad Nacional en 1981, donde sus profesoras de piano fueron Rosario López y Ángela Rodríguez. En 1987 actuó como solista en el Auditorio León de Greiff con la Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional de Colombia. En 1989 recibió el Grado Básico de Estudios Musicales de dicha universidad. Formó parte de la Orquesta Latinoamericana de Juventudes Musicales en 1990. En 1992 ingresó al Conservatorio Peabody de la Universidad John Hopkins en Baltimore, Estados Unidos, donde cursó el Bachelor en Música bajo la guía de Julián Martín.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 30/08/1993
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
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Carolina Sarmiento, piano (Colombia)

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Imagen de apoyo de  Linos Trío (Colombia)

Linos Trío (Colombia)

Por: Linos Trío (Colombia)

La agrupación Linos Trío se conformó en 2011 debido al interés de sus integrantes por la música de cámara y por llevar a todo el público colombiano repertorio importante de la historia de la música académica. Linos Trío nos hizo un recorrido a través de obras para la no tan usual combinación de timbres que suponen la flauta, la viola y el arpa. Algunas de las piezas más exquisitas del repertorio para esta combinación conforman el repertorio de este concierto.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 30/05/2013
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
  • Temas
    • Otros
    • Música

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Linos Trío (Colombia)

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Imagen de apoyo de  Diego Mauricio Parra, corno francés (Colombia)

Diego Mauricio Parra, corno francés (Colombia)

Por: Diego Mauricio - Corno francés (Colombia) Parra

Diego Parra. Inició sus estudios en el Conservatorio del Tolima en donde se graduó como músico bachiller. Han sido sus maestros Hernán Fernández y Amoldo Beltrán. Ha participado en clases magistrales con los maestros Fernando Ruiz, Javier Aragón, Ulises Aragón, Joel Arias, Arturo Pantaleón y Laura Clock. En este concierto interpretó obras de Reinhold Gliere, Hermann Neuling, Ludwig van Beethoven, Franz Strauss, Camille Saint-Saës, Eugene Bozza y Carlos Viecco.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 23/07/2007
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
  • Temas
    • Otros
    • Música

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Diego Mauricio Parra, corno francés (Colombia)

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Imagen de apoyo de  Pablo Arévalo, piano (Colombia), Michael Burt, barítono (Reino Unido) y Martha Senn, mezzosoprano (Colombia)

Pablo Arévalo, piano (Colombia), Michael Burt, barítono (Reino Unido) y Martha Senn, mezzosoprano (Colombia)

Por: Pablo - Piano (Colombia); Burt Arévalo

Concierto interpretado por Martha Senn (mezzosoprano), Pablo Arévalo (piano) y Michael Burt (barítono). Su repertorio incluyó obras de H. Purcell, E. Chausson, H. Berlioz, P. Cornelius, J. Brahms, R. Vaughan Williams, E. Granados y W. A. Mozart.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 08/08/1984
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
  • Temas
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Pablo Arévalo, piano (Colombia), Michael Burt, barítono (Reino Unido) y Martha Senn, mezzosoprano (Colombia)

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Imagen de apoyo de  Coro Universitario de Cámara, coro (Colombia)

Coro Universitario de Cámara, coro (Colombia)

Por: Coro Universitario de Cámara - Coro (Colombia)

Concierto interpretado por el Coro Universitario de Cámara. Este coro fue organizado por Elsa Gutiérrez y con, la decidida ayuda de algunos jóvenes universitarios, quienes la apoyaron en su idea de formar un grupo que les permitiera a la vez que interpretar música vocal de diferentes épocas, tener un intercambio humano y cultural con estudiantes de diferentes centros docentes y de diferentes especializaciones. El programa que hoy presentan está formado casi en su totalidad por música del Renacimiento. En este concierto interpretaron obras de Anónimo - Méjico, Siglo XVI, Thomas Champian, Thomas Champian, Juan Vásquez, Enrique de Valderrábano, Thomas Morley, David Melvill, Anónimo, Andreas Rauch, G. P. da Palestrina, Jean Géro, Claude le Jeune, Pierre Certon, Francisco Guerrero, Ginés de Morata.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 03/11/1971
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
  • Temas
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Coro Universitario de Cámara, coro (Colombia)

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Imagen de apoyo de  Corporación Orquesta Filarmónica del Caribe, orquesta de cámara (Colombia)

Corporación Orquesta Filarmónica del Caribe, orquesta de cámara (Colombia)

Por: Corporación Orquesta Filarmónica del Caribe - Orquesta de cámara (Colombia)

Concierto interpretado por la Corporación Orquesta Filarmónica del Caribe. Esta corporación tiene como misión promocionar y difundir la música sinfónica a través de conciertos, actividades artísticas y educativas en la región caribe. La agrupación posee un reconocido liderazgo cultural en toda la región y goza de una altísima valoración profesional. Ha ofrecido conciertos didácticos en colegios oficiales y privados de los 22 municipios del departamento del Atlántico. Así mismo ha dictado talleres en la región a maestros de la música y de artes generales. En este concierto interpretaron obras de Mozart, Piotr Illich Chaikovski, Ernest Bloch, Ignacio Cervantes, Fulgencio García, Aldemaro Romero, Astor Piazzolla y José Pablo Moncayo.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 11/03/2001
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
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Corporación Orquesta Filarmónica del Caribe, orquesta de cámara (Colombia)

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Imagen de apoyo de  Cuarteto Petersen, cuarteto de cuerdas (Alemania)

Cuarteto Petersen, cuarteto de cuerdas (Alemania)

Por: Cuarteto Petersen - Cuarteto de cuerdas (Alemania)

Concierto interpretado por el Cuarteto Petersen. Fue creado en 1979 cuando sus cuatro integrantes iniciaron sus estudios en la Academia de Música Hans Eisler de Berlín. De 1980 a 1987 los jóvenes músicos estuvieron bajo la asesoría de Wolf Dieter Batzdorf, primer violín del Cuarteto de Cuerdas de Berlín. Además de realizar giras regularmente por todos los países europeos y participar en importantes concursos internacionales de música, en 1992 el cuarteto hizo su debut en los Estados Unidos y en Australia. En este concierto interpretó obras de Wolfgang A. Mozart, Erwin Schulhoff, Ludwig van Beethoven.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 30/06/1994
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
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Cuarteto Petersen, cuarteto de cuerdas (Alemania)

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Imagen de apoyo de  Programa de mano - Cuarteto colombiano, música tradicional colombiana (Colombia)

Programa de mano - Cuarteto colombiano, música tradicional colombiana (Colombia)

Foto: Francisco Carranza CUARTETO COLOMBIANO música tradicional colombiana (Colombia) Pasto, Medellín, Cúcuta, Leticia, Bogotá, Manizales y Bucaramanga Cód. PULEP: RGJ978, HTU216, FSO326, ICN251, NSF863 Temporada Nacional de Conciertos Banco de la República • 2018 MÚSICA Y MÚSICOS DE LATINOAMÉRICA Y DEL MUNDO TOME NOTA Los conciertos iniciarán exactamente a la hora indicada en los avisos de prensa y en el programa de mano. Llegar con media hora de antelación le permitirá ingresar al concierto con tranquilidad y disfrutarlo en su totalidad. Si al momento de llegar al concierto éste ya ha iniciado, el personal del auditorio le indicará el momento adecuado para ingresar a la sala de acuerdo con las recomendaciones dadas por los artistas que están en escena. Tenga en cuenta que en algunos conciertos, debido al programa y a los requerimientos de los artistas, no estará permitido el ingreso a la sala una vez el concierto haya iniciado. Agradecemos se abstenga de consumir comidas y bebidas, o fumar durante el concierto con el fin de garantizar un ambiente adecuado tanto para el público como para los artistas. Durante el transcurso del concierto por favor mantenga apagados sus equipos electrónicos, incluyendo teléfonos celulares, buscapersonas y alarmas de reloj. Esto ayuda a crear un ambiente propicio para disfrutar la música. Por respeto a los derechos de autor de los compositores e intérpretes, no está permitido realizar grabaciones de audio o video ni tomar fotografías durante el concierto. Para remitir al Banco de la República sus solicitudes de información, peticiones, quejas, reclamos, sugerencias, felicitaciones o denuncias de actos de corrupción, puede ingresar al siguiente enlace https:// atencionalciudadano.banrep.gov.co/siac/ess.do, escribir al correo electrónico [email protected], comunicarse a la línea gratuita nacional 01 8000 911745, o acercarse a los puntos de atención dispuestos para esto en las diferentes oficinas del Banco de la República a nivel nacional. SÍGANOS EN Sala de Conciertos @Banrepcultural Banrepcultural Banrepcultural Luis Ángel Arango Los artistas interesados en presentar una propuesta de concierto pueden visitar el siguiente enlace www.banrepcultural.org/servicios/como-presentar-su-propuesta-artistica en el que encontrarán información pormenorizada acerca de este proceso. Si desea recibir información sobre la actividad cultural del Banco de la República ingrese al siguiente enlace www.banrepcultural.org/servicios/listas-de-correo y suscríbase a la lista de correos. 1 CUARTETO COLOMBIANO Las respuestas a unas sencillas preguntas dan cuenta de la vida y obra de los integrantes del Cuarteto Colombiano. ¿Qué música tocan? Estos cuatro licenciados en música tocan de todo pero, en especial, la música de la Región Andina colombiana y, al parecer, son de lo mejor interpretando bambucos, pasillos, guabinas, torbellinos, porque a criterio de los entendidos les suenan bastante bien. ¿Componen? El de la guitarra compone muy bien y varios grupos importantes han interpretado y grabado sus obras. El de la primera bandola también compone bonito y su música ha sido grabada e interpretada muchas veces. Los dos se han ganado varios concursos. ¿El cuarteto ya ha grabado discos? Hicieron un disco con otros artistas en el que interpretaron música de los compositores llamados ‘centenaristas’ como Daniel Salazar, Pedro Morales Pino, Ricardo Acevedo Bernal, Eustasio Rosales y Luis A. Calvo. En el 2013 grabaron un álbum doble con treinta obras de los compositores más representativos de la música andina colombiana de los siglos XIX y XX. Luego grabaron un disco que rindió homenaje a la bandola andina colombiana y a sus compositores, titulado Colombia en bandola. Con el dueto de Fabián Hernández y Fidel Álvarez, y con auspicio de la Universidad de Los Andes, grabaron el disco Canción andina colombiana en duetos. Actualmente, el cuarteto prepara una nueva grabación. Carlos Augusto Guzmán Torres, primera bandola Realizó estudios de música en el Conservatorio de Música del Tolima, en el Conservatorio de la Universidad Nacional y en la Universidad Pedagógica Nacional, de la que es egresado, además de estudios particulares con diversos maestros. Fue ganador en el año 2000 del concurso Intérpretes del Próximo Milenio, organizado por el Instituto Distrital de Cultura y Turismo, en la modalidad de bandola. Como guitarrista obtuvo el premio al mejor acompañamiento instrumental en el Concurso Nacional del Bambuco en Pereira, en 1995 y 1997. Fue finalista del premio nacional de composición del Ministerio de Cultura en 1997 y semifinalista en el concurso de composición Michele Pittaluga en Alessandria (Italia) en el 2006. Obtuvo el premio nacional de composición de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, en 2008. Luis Fernando León Rengifo, segunda bandola El ‘chino León’, como se le conoce en el medio artístico, nació en Bogotá y desde niño vivió en un medio en el que la música ejerció influencia determinante, convirtiéndolo en un conocedor de instrumentos, obras y compositores. Se ha desempeñado como director de diferentes agrupaciones entre las que se destacan el Trío Joyel, Nogal Orquesta de Cuerdas Colombianas, Ensamble Colombiano y Ensamble 9. Ha sido merecedor de varias distinciones como el Premio Mono Núñez, el premio del 2 Festival Hato Viejo-COTRAFA y el primer concurso nacional de arreglos sinfónicos organizado por la Orquesta Filarmónica de Bogotá. Desde el año 1995 es profesor asociado de la Universidad de los Andes. José Mauricio Rodríguez Buitrago, tiple Licenciado en Pedagogía Musical de la Universidad Pedagógica Nacional y candidato a magíster en educación artística de la Universidad Nacional de Colombia. Realizó estudios de tiple con Enerith Núñez y Fabián Gallón. Ha sido tiplista de los grupos Trío Santa Cecilia, Sexteto de Cámara Colombiano, Nogal Orquesta de Cuerdas Colombianas, Cuarteto Arte Facto, Ensamble Cónclave, Ensamble 9, entre otros, con quienes ha realizado numerosas presentaciones y obtenido premios a nivel nacional. Jorge Andrés Arbeláez Rendón, guitarra Guitarrista, compositor y arreglista. En su proceso de formación se destaca la huella que dejaron sus maestros Fernando León, Gentil Montaña, Gabriel Rendón, Gustavo Yepes y ‘Chucho’ Rey. Ha integrado agrupaciones como el Trío Instrumental Ancestro, Cuarteto Smog, Nogal Orquesta de Cuerdas, Colectivo 11 en Punto, Ritornello, 3-2-1 Trío, Cielo Roto, Kafé es 3, In-Fusión Trío, con las que se ha presentado en diversas ciudades del país y del exterior. Se destaca su participación en importantes programas de formación artística y musical: fundador de la Red de Escuelas del Música de Medellín, director académico de la Fundación Batuta, y director general de los programas Clan y Súbete a la Escena del Instituto de las Artes de Bogotá (IDARTES). El concierto en Medellín cuenta con el apoyo de El concierto en Manizales cuenta con el apoyo de El concierto en Bucaramanga cuenta con el apoyo de 3 Conciertos del Cuarteto Colombiano en el marco de la Temporada Nacional de Conciertos 2018 del Banco de la República Martes 22 de mayo de 2018 · 7:00 p.m. Pasto, Plazoleta Interna del Centro Cultural Leopoldo López Álvarez del Banco de la República Sábado 23 de junio de 2018 · 5:00 p.m. Medellín, Comfama - Plazuela de San Ignacio Cód. PULEP: RGJ978 Miércoles 27 de junio de 2018 · 7:00 p.m. Cúcuta, Sala Múltiple del Área Cultural del Banco de la República Cód. PULEP: HTU216 Miércoles 22 de agosto de 2018 · 6:30 p.m. Manizales, Auditorio del Centro Cultural del Banco de la República Cód. PULEP: NSF863 Viernes 7 de septiembre de 2018 · 7:00 p.m. Leticia, Auditorio del Centro Cultural del Banco de la República Cód. PULEP: FSO326 Domingo 9 de septiembre de 2018 ·11:00 a.m. Bogotá, Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango Cód. PULEP: ICN251 Fecha por confirmar Bucaramanga, Auditorio Luis A. Calvo de la Universidad Industrial de Santander 4 PROGRAMA Fiesta en Sutatenza (s. f.) JORGE MENDOZA RINCÓN (1914-2005) Así se ríe mi chata (s. f.) MILCIADES GARAVITO WHEELER (1901-1953) Caprichosa (s. f.) LISANDRO VARELA MOLINA (1913-1978) Romántica (1994) LEÓN CARDONA GARCÍA (n. 1927) Atardecer (s. f.) GERMÁN DARÍO PÉREZ SALAZAR (n. 1968) Cinco piezas inspiradas en el sentimiento popular colombiano (c. 1984) Mamá Conchita Bambuco Natacha y David Sara, Sarita y Elí Gala BLAS EMILIO ATEHORTÚA (n. 1943) INTERMEDIO Misia Sofía (s. f.) JORGE CAMARGO SPOLIDORE (1912-1974) Estudio de pasillo (s. f.) LUIS URIBE BUENO (1916-2000) Pilar (s. f.) HERNANDO RICO VELANDIA (1908-1968) Sideral (s. f.) RICARDO ACEVEDO BERNAL (1867-1930) Encantado de verte (1912-1923) PEDRO MORALES PINO (1863-1926) Eclipse (s. f.) FULGENCIO GARCÍA PARRA (1880-1945) Trigalia (s. f.) PLINIO HERRERA TIMARÁN (1910-1994) Arreglos por Juan Fernando León Rengifo CONCIERTO No. 38 5 NOTAS DE PROGRAMA Manuel Bernal Martínez El caso del Cuarteto Colombiano tiene que ver con la confluencia de una serie de factores personales, académicos y del momento actual de desarrollo y ubicación de las músicas locales, para lograr un producto que recoge tanto el gusto por un repertorio y un formato instrumental particulares, como procesos de investigación musical que desembocan en varios tipos de documentos: partituras, grabaciones, conciertos. Una faceta tangible y audible, afortunadamente para nosotros, de esa esquiva dupla investigación-creación sobre la que tanto se habla en los programas de formación artística en la mayoría de universidades del país. Felizmente, Luis Fernando León Rengifo, director y principal arreglista del Cuarteto Colombiano, ha logrado sintetizar en su persona y en su carrera lo mejor de ambos mundos, el popular y el académico, en los que se mueve a ciencia y paciencia. De alguna manera, esta agrupación es heredera de otras en que estuvo León, aunque ellas fueran de carácter un tanto ocasional y más o menos breve: inicialmente el llamado Cuarteto Estrés, que consistió en el Trío Joyel al que se sumaba el célebre bandolista vallecaucano Diego Estrada Montoya, y luego el Cuarteto Smog, en el que León era quien se sumaba al Trío Ancestro. Ya con el Cuarteto Colombiano se desarrollaron una serie de proyectos de rescate y difusión de repertorio que prefiguraron el camino a seguir con, por ejemplo, la publicación de un disco antológico sobre los compositores Luis Antonio Calvo y Adolfo Mejía Navarro, en 1999. Siendo profesor de planta del departamento de música de una conocida universidad bogotana, León se dedica de lleno a esta tarea de documentar la tradición de los formatos, la música y los compositores de la llamada región andina colombiana, con una cantidad de producciones con su grupo de investigación. Fernando León llama entonces a otros tres reconocidos músicos y restablece el formato de cuarteto, en el que continúa esta labor de investigación-creación-difusión. No se trata de lo que en la literatura inglesa se denomina revival, sino de una re-lectura del repertorio, un visitar el pasado para darle pleno sentido en el presente, por todas las cosas que tiene para aportar a la actualidad. No hay ‘versiones históricas’ que traten de traer una sonoridad supuestamente original. Se trata de continuar una característica de mucha música latinoamericana: tiene un pie firme en una tradición urbana, a veces con citas a lo campesino, pero el otro en la tradición académica con la que siempre ha interactuado. Es música de frontera. Si queremos remontarnos a la historia documentada del formato, hacia 1888 se organizó el primer cuarteto, conformado por Pedro Morales Pino (1863-1926) y Temístocles Vargas en las bandolas, Ricardo Acevedo Bernal (1867-1930) 6 en el tiple y Rafael Riaño en la guitarra. Para esa época se estaba en un proceso de inclusión de los géneros e instrumentos locales en los espacios de concierto, reservados casi exclusivamente para la música académica que podía hacerse en las limitadas condiciones económicas y artísticas reinantes. Es así como a las transcripciones de oberturas y arias de óperas populares, a los valses y otras danzas de salón decimonónico, se fueron agregando ‘aires del país’, con un tratamiento urbano y academizante que, construyendo un estilo de lo popular, dejaron de lado cualquier referencia a las prácticas pueblerinas y campesinas. Morales escribió la danza-tango Encantado de verte, entre 1912 y 1923 según algunos cronistas, en un momento en el que, partiendo de la habanera cubana del siglo XIX, ya se habían decantado géneros locales como el tango argentino, el tango brasileño y la danza colombiana1. Sin unas indicaciones claras del tempo de interpretación en las partituras publicadas, esta y otras danzas de la época tornaron hacia una interpretación lenta y expresiva que contrastaba con la vivacidad de pasillos y bambucos, aunque existen evidencias de que se tocaron en una velocidad más rápida y con un carácter más marcado. Por su parte, Acevedo, bandolista, tiplista y pintor, produjo una serie de pasillos chispeantes y alegres que se destacan por sus bellas y sencillas melodías, por su escritura para y desde la bandola y, como es el caso de Sideral, por proponer dificultades técnicas tales como el uso recurrente de notas pedal. Otro intérprete y compositor que compartió época, estilo y vicisitudes con Morales y Acevedo fue Fulgencio García Parra (1880-1945), eximio compositor de pasillos, quien interpretó la bandola en agrupaciones como la Estudiantina Bogotá y el conjunto Arpa Nacional. Eclipse es una de sus obras menos conocidas y grabadas, que la agrupación de este concierto nos presenta en una versión lento-rápido- lento para sus tres secciones. Si bien los formatos de cuerda pulsada tipo estudiantina fueron los predilectos para la grabación local de repertorio instrumental colombiano en las tres primeras décadas del siglo pasado, simultáneamente se posicionaron otro tipo de agrupaciones, que tenían relación con el consumo activo tanto de música de moda, como de músicas locales latinoamericanas, filtradas por la industria norteamericana. Mucho del repertorio colombiano escuchado en los gramófonos, los traganíqueles y a través de la radiodifusión, correspondía a versiones e instrumentaciones de pequeñas orquestas populares: piano, contrabajo, instrumentos de cuerda frotada, instrumentos de viento y percusión menor, a lo que podían añadirse ocasionalmente algunos instrumentos locales. A este tipo de formatos corresponde el pasillo Así se 1 Para la cronología, consultar: Rico Salazar, Jaime. La canción colombiana. Su historia, sus compositores y sus mejores intérpretes. Bogotá: Editorial Norma, 2004. Para una edición crítica de las partituras de Morales, consultar el libro Pedro Morales Pino, obras para piano, editado por el Ministerio de Cultura en 2013, por un equipo coordinado por Jaime Quevedo Urrea. En línea: http://catalogoenlinea.bibliotecanacional.gov.co/ client/search/asset/71787 7 ríe mi chata de Milciades Garavito Wheeler (1901-1953), uno de los compositores que se movió más en el espacio de las bandas de vientos y las orquestas, que en el de los cuartetos y estudiantinas. La versión más conocida fue grabada en Argentina, en la década de 1940 por la orquesta de Eduardo Armani, y su primer motivo corresponde a una escala cromática descendente, un tópico melódico que se ha relacionado históricamente con la risa. Jorge Camargo Spolidore (1912-1974) no solamente acogió este tipo de formatos, sino que también los amplió: la partitura del bambuco Misia Sofía, editada en 1953 por la Editora Colombiana de Orquestaciones, tiene partes para piano guía, cuatro saxofones, dos trompetas, trombón, tres violines, violonchelo y contrabajo. Estas sonoridades también dieron lugar a una ampliación de las estudiantinas: el Conjunto Granadino, por ejemplo, fue básicamente un cuarteto al que se le sumaron violín, flauta y contrabajo. Esta agrupación, que hizo amplia carrera en la radiodifusión bogotana desde el año 1939, dirigida por Hernando Rico Velandia (1908-1968), grabó su fox-trot Pilar, en una clara muestra de la necesidad del músico local de incorporar a su repertorio la música norteamericana de moda, la más difundida. Volviendo a las cuerdas pulsadas, entramos en una etapa en la que, merced a la implantación del discurso folclórico, a la presencia en la industria discográfica local de personas interesadas en proyectar esas concepciones, y al auge de las orquestas tipo big-band, pero con un repertorio de música tropical bailable, las estudiantinas, y en menor medida los cuartetos, tienen un resurgir, breve pero sustancioso. Lisandro Varela Molina (1913-1978) fue bandolista de la Estudiantina Luz de Colombia, dirigida por Jerónimo Velasco González que al trasladarse a Bogotá se denominó Conjunto Ecos de Colombia. Varela también dirigió su propia estudiantina, Melodías de Colombia, con la que grabó algunas producciones discográficas, entre ellas antologías de compositores como Pedro Morales Pino, Jerónimo Velasco y Luis Antonio Calvo. Caprichosa, presentada como guabina vallecaucana, es una muestra clásica del discurso instrumental que se teje con este género, más cercano por su forma de tres partes con los derivados de las danzas de salón que con la guabina vocal. También del sur del país, pero del departamento de Nariño, es el bandolista Plinio Herrera Timarán (1910-1994), de quien se comenta que su miedo escénico le impidió una mayor visibilidad mediática, mientras en los espacios coloquiales fue un verdadero virtuoso, cosa que atestiguan las pocas pero difíciles obras que de él se conocen. Es el caso de Trigalia, un bambuco festivo cuyo arreglo es una ampliación del que grabara el Trío Joyel en la década de 1980, pero invirtiendo la aparición de las secciones segunda y tercera. Uno de los pocos cuartetos que tuvieron renombre y acceso a la grabación en décadas posteriores a 1960 fue el Cuarteto Colonial, al que perteneció como primer bandolista Jorge Mendoza Rincón (1914-2005), y con 8 quien grabó el bambuco Fiesta en Sutatenza, cuyo diseño melódico está basado en arpegios y ordenamientos sobre los grados de la escala. Mención aparte tienen las Cinco piezas inspiradas en el sentimiento popular colombiano del compositor Blas Emilio Atehortúa (n. 1943). Con una gran trayectoria compositiva y pedagógica, la cercanía vital de Atehortúa con Fernando León en la casa de doña María de la Concepción Cujar de Bermúdez, sumado al deseo de ambos de hacerle un homenaje a la matrona y a la familia que los acogió, hizo que se escribieran estas miniaturas, originalmente en el formato de melodía y cifra, para ser interpretadas a manera de suite. La versión para trío es de 1984 y la de cuarteto es de unos pocos años después, elaboradas ambas por León. Son, en su orden, el pasillo Mamá Conchita, Bambuco, la danza Natacha y David, el vals Sara, Sarita y Elí, y el pasillo Gala. Siguiendo las indicaciones y el estilo del compositor, hay en estas obras un alto desarrollo de elementos contrapuntísticos. Finalmente tenemos un repertorio que podríamos catalogar como ‘moderno’, en el sentido en que puede contrastarse con el ‘tradicional’, siendo ambas categorías discutibles, muy movibles y contingentes. León Cardona García (n. 1927) viene siendo tildado de moderno desde la década de 1950, cuando comenzó a incursionar en la composición de música local mientras se desempeñaba como intérprete de guitarra eléctrica en agrupaciones de jazz, que interpretaban también géneros emergentes, como la bossa-nova brasileña, la canción francesa y, como no, versiones de música colombiana y latinoamericana. Producto de estas influencias es su danza Romántica de 1994 en la que se nota también uno que otro elemento del bolero. El pasillo Atardecer, de Germán Darío Pérez Salazar (n. 1968), un compositor muy prolífico que ha ganado innumerables premios de composición en festivales y concursos de música andina que logra, como pocos, equilibrar acertadamente lenguajes y medios instrumentales para actualizar los géneros locales. Al igual que Cardona, es un moderno por su actitud compositiva, y a la vez un clásico, porque lleva más de treinta años en ello. Manuel Bernal. Candidato a Maestría en Musicología de la Universidad Nacional de Colombia. Tiene veintiún años de experiencia como docente en la Pontificia Universidad Javeriana y en la Universidad Distrital Francisco José de Caldas. Treinta años dedicados a la interpretación, difusión, estudio, enseñanza e investigación de las músicas locales colombianas. Como intérprete de la bandola ha sido ganador en concursos nacionales, en Becas del Ministerio de Cultura, en convocatorias de Idartes y de Biblored, además de numerosas giras de conciertos nacionales e internacionales. Ha sido jurado en concursos de música regional colombiana y en convocatorias de investigación nacionales y distritales. Diseñó y desarrolló la familia instrumental de la bandola andina. 9 Cód. PULEP DMZ248 Domingo 21 de octubre · 11:00 a.m. SON DE MADERA, son xarocho (México) Este concierto también se presentará en Bucaramanga, Honda, Ipiales y Neiva Jueves 18 de octubre · 7:30 p.m. SERGIO NICOLÁS AGUIRRE, arpa llanera Este concierto también se presentará en Leticia Foto: Karina Parra · Cód. PULEP DDF689 Jueves 13 de septiembre · 7:30 p.m. LAURA CHAPARRO música colombiana y latinoamericana Este concierto también se presentará en Riohacha Foto: Kike Barona · Cód. PULEP VYX222 SERIE PROFESIONAL Música y músicos de Latinoamérica y del mundo SERIE DE LOS JÓVENES INTÉRPRETES PRÓXIMOS CONCIERTOS EN BOGOTÁ Sala de Conciertos @Banrepcultural Luis Ángel Arango Boletas: Síganos en Serie profesional: $10.000 Serie de los Jóvenes Intérpretes: $6.000 Aplican descuentos Mayor información en www.banrepcultural.org/bogota/actividad-musical Si desea recibir información sobre la actividad cultural del Banco de la República ingrese al siguiente enlace www.banrepcultural.org/servicios/listas-de-correo y suscríbase a la lista de correos. PRÓXIMOS CONCIERTOS EN BOGOTÁ Serie profesional Cód. PULEP: TYQ183. WPO779. MVZ555. DMZ248. AQV550. WQT383. LA MÚSICA DE MARIO LAVISTA (México) LA MÚSICA DE MARIO LAVISTA (México) Miércoles 19 de septiembre 6:00 p.m. · Entrevista abierta con Mario Lavista 7:30 p.m. · Concierto CUARTETO LATINOAMERICANO cuarteto de cuerdas (México) Domingo 23 de septiembre · 11:00 a.m. VÍCTOR Y LUIS DEL VALLE dúo de pianos (España) Domingo 7 de octubre · 11:00 a.m. SON DE MADERA, son xarocho (México) Domingo 21 de octubre · 11:00 a.m. JAMES JOHNSTONE clavecín/órgano (Reino Unido) Domingo 28 de octubre · 11:00 a.m. LA MÚSICA DE LUIS CARLOS FIGUEROA (Colombia) Miércoles 31 de octubre · 7:30 p.m.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 09/08/2018
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
  • Temas
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Programa de mano - Cuarteto colombiano, música tradicional colombiana (Colombia)

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Carmiña Gallo, voz (Colombia) y Jaime Llano, órgano (Colombia)

Por: Carmiña - Voz (Colombia); Llano Gallo

Concierto organizado por el Banco de la República y la dirección de cultura, artesanía y turismo en homenaje al 95° aniversario de la ciudad de Armenia, interpretado por la Solisas Carmiña Gallo y el organista Jaime Llano González. En esta ocasión el repertorio incluyó pasajes, vals, bambucos, vallenatos, cumbias y pasillos de compositores colombianos como: José A. Morales, Jorge Villamil, Pedro Morales Pino, María T. de Daza, Jorge Villamil, José Barros, Arnulfo Briceño, Lucho Bermúdez, entre otros
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 28/09/1984
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
  • Temas
    • Otros
    • Música

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Carmiña Gallo, voz (Colombia) y Jaime Llano, órgano (Colombia)

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Ensamble Ariché, ensamble instrumental (Venezuela)

Por: Ensamble Ariché - Ensamble instrumental (Venezuela)

Concierto interpretado por el Ensamble Ariché. Este grupo fue fundado en el 2000 con el nombre de Ensamble Maroa, y está conformado por músicos formados en el seno del Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela. En sus interpretaciones buscan darle un concepto propio a la música popular venezolana, utilizando recursos que van desde lo más tradicional como un pajarillo, pasando por la música académica hasta in el u ir elementos del jazz.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 03/10/2010
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
  • Temas
    • Otros
    • Música

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Ensamble Ariché, ensamble instrumental (Venezuela)

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Grupo de Jazz Bellas Artes de la Universidad de Caldas, ensamble de jazz (Colombia)

Por: Grupo de Jazz Bellas Artes de la Universidad de Caldas - Ensamble de jazz (Colombia)

Concierto interpretado por el Grupo de Jazz Bellas Artes. Se conformó en 1992 como respuesta a la inquietud de los estudiantes del Departamento de Música de la Universidad de Caldas por incursionar dentro de nuevos lenguajes musicales que les permitiera ampliar la gama de posibilidades de interpretación. El grupo ha estado integrado por estudiantes de diferentes niveles de la carrera de Licenciatura en Música que se han destacado por su aporte musical y humano a este tipo de ensamble, permitiendo así una constante modificación en la estructura y estilo del grupo para ajustarlo a las necesidades particulares de cada montaje. El trabajo que se presenta en este concierto se planteó en principio con el fin de ensamblar la Suite poro trompeta y piano del compositor francés Claude Bolling, posibilitando luego el acceso a otras obras de la música nacional.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 28/04/1997
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
  • Temas
    • Otros
    • Música

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Grupo de Jazz Bellas Artes de la Universidad de Caldas, ensamble de jazz (Colombia)

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Harold Martina, piano (Curazao), Carlos Godoy, tenor (Venezuela) y Bartolomé Díaz, guitarra del siglo XIX (Venezuela)

Por: Bartolomé - Guitarra (Venezuela); Godoy Díaz

Concierto celebrado por el pianista Harold Martina, el tenor Carlos Godoy, y el guitarrista Bartolomé Díaz. En esta ocasión se interpretaron obras de la época granadina de: Santos Quijano, Joaquín Guarín, Demetrio Araujo, Atanasio Bello, Julio Quevedo, José T. Andrade, D. Figueroa, Mercedes Campuzano, José Francisco Agudelo, Manuel María Párraga, Juan Crisostomo Osorio y Joaquín Guarín.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 19/08/1998
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
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    • Música

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Harold Martina, piano (Curazao), Carlos Godoy, tenor (Venezuela) y Bartolomé Díaz, guitarra del siglo XIX (Venezuela)

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Jenö Jandó, piano (Hungría)

Por: Jenö - Piano (Hungría) Jandó

Concierto interpretado por el pianista húngaro Jeno Jandó. El eminente pianista húngaro Jeno Jandó, nacido en Pecs en 1952, ha sido ganador de varios concursos nacionales e internacionales de piano y fue Profesor Asistente de la Academia de Música Ferenc Liszt de Budapest. Además de sus frecuentes apariciones en recitales y como solista con las más prestigiosas orquestas húngaras, en las más importantes salas y en los estudios de la radio y la televisión de su país , Jandó tiene un gran prestigio internacional. Ha sido invitado como solista en los países de Europa Oriental al igual que en Austria, Australia, Gran Bretaña, entre otros.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 28/10/1992
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
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Jenö Jandó, piano (Hungría)

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Jesús David Prieto, piano (Colombia)

Por: Jesús David - Piano (Colombia) Prieto

Concierto de piano interpretado por Jesús David Prieto. Comenzó sus estudios de piano a los siete años. Ingresó al Conservatorio de Música de la Universidad Nacional de Colombia, en donde tuvo como maestras a Oilva Sánchez, María Antonieta Sarmiento y Piedad Pérez. Como parte fundamental de su formación y crecimiento artístico ha tomado parte en clases con destacados maestros del medio pianístico como Blanca Uribe, Harold Martina, Pilar Leyva, Janusz Olejniczack, Jiaqi Li, Miguel Ángel Scebba, Bernhard Parz, Roman Zaslavsky, Juan Carlos Gutiérrez, el dúo alemán GrauSchumacher y el Trío de Viena.
  • Tipo de contenido Acceso digital Programas de mano
  • Año de Publicación 20/01/2012
  • Idioma Español
  • Fuente Biblioteca Virtual Banco de la República
  • Temas
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Jesús David Prieto, piano (Colombia)

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