La lira nueva es una antología preparada por el escritor José María Rivas Groot que recogió, en 1886, lo que él consideró “las nuevas voces poéticas del momento”. También es el nombre de una generación de poetas entre los que se encontraba un joven José Asunción Silva, quien con 21 años publicó 8 poemas en este tomo. Héctor Orjuela, biógrafo del poeta bogotano, apunta que esta antología “marca, para un sector de la crítica, el advenimiento del modernismo en el país”. Entre las voces que acompañaron a Silva en esta selección se encuentran la de Ismael Enrique Arciniegas, Carlos Arturo Torres y Julio Flórez, cuyos versos apenas empezaban a volverse populares. Los ocho poemas de Silva publicados en esta antología representaron un giro en el recorrido editorial del autor y en la circulación de su obra: por primera vez textos suyos —que hasta entonces habían aparecido en diarios y suplementos literarios y luego en la selección Parnaso colombiano (1887)— fueron reunidos y destacados en una sola publicación. Los poemas de Silva son "La voz de marcha", "Estrellas fijas", "El recluta", "Resurrecciones", "Obra humana", "La calavera", y "A Diego Fallón"'. Darío Jaramillo Agudelo comenta en Historia de la poesía colombiana, que los 35 nombres incluidos en La lira nueva reflejaban “el cambio de sensibilidad que entonces se operaba y que recoge (...) románticos rezagados y posrománticos”. Pero algunos investigadores como Monserrat Ordóñez y Enrique Santos Molano sugieren que José Asunción Silva fue quien verdaderamente representó una novedad en esta antología, y que sus versos estaban ya desligándose de las formas imperantes. Ordóñez apunta en Historia de la poesía colombiana que “pocos versos se salvan del naufragio general del anacronismo”, y Santos Molano escribe en El corazón del poeta que Silva “será el único de esa generación que alcance renombre universal y perdurable”. En su momento, La lira nueva y sus integrantes despertaron la molestia de personajes como Miguel Antonio Caro, que no veía con buenos ojos el alejamiento de los modelos latinos y las imágenes helénicas. Pero en otros casos, como recuerda Santiago Londoño (1986) en el Boletín Cultural y Bibliográfico del Banco de la República, fue recibida con “alborozo”: una nota del periódico de La Siesta del 27 de abril de 1886 celebraba la “diversidad de asuntos y de escenas que allí se desarrollan; los múltiples sentimientos que salen de esas páginas, el tumulto de deseos que brota férvido, como un reclamo a lo desconocido”.

Esta novela se encuentra dentro de la tradición del costumbrismo, movimiento literario de corte realista que se enfoca en la descripción de paisajes, costumbres, modos de actuar y creencias que se manifiestan en territorios específicos dentro de la geografía nacional. Este tipo de descripción privilegia las reflexiones en torno a la identidad y la puesta en escena de los principales conflictos que caracterizan una época, como es el caso de los protagonistas de “Tránsito”, quienes prestan atención a las convenciones sociales y, precisamente por ello, se resisten a vivir una relación amorosa plenamente.En este título, Luis Segundo de Silvestre hace una descripción atenta de los modos de actuar y pensar característicos de los tolimenses, así como de la geografía que rodea este territorio, especialmente, el río Magdalena y la atmósfera soporífera de toda “tierra caliente”.

Esta compilación es un ejemplar de poesía colombiana de finales del XIX a comienzos del siglo XX que se denominó bajo el nombre de Parnaso colombiano. Esta obra es muestra del trabajo literario de la época, en ella se manejan temas patrióticos, exaltación a la naturaleza y asuntos románticos.

El Casino Literario fue una sociabilidad medellinense fundada en 1887 y vigente hasta 1910 aproximadamente, que congregó a las principales notabilidades de la vida política, económica y cultural de la capital antioqueña a finales del siglo XIX. El objetivo principal de la congregación era discutir en torno a actividades relacionadas con la esccritura, la formación de bibliotecas y la educación. Para conmemorar el tercer año de fundación del Casino Literario, Carlos E. Restrepo, que para ese entonces era su director, compiló la publicación de varios escritos discutidos durante las reuniones que hasta ese momento había tenído la sociabilidad, algunos de los cuales habían sido escritos por miembros del grupo. Se trata de un conjunto de ensayos y poesías de diversos temas, a partir de los cuales es posible conocer las temáticas discutidas al interior del grupo, la participación del Casino Literario en la vida cotidiana de la ciudad, que para este entonces estaba en proceso de modernización, y finalmente, las manera en que funcionarion las prácticas asociativas y sociabilidad literaria en Medellín.

Publicación de la poesía Religión y patria de autoría de Rubén J. Mosquera, que fue galardoneada en el Certamen Hispanoamericano de Buenos Aires. El documento está compuesto por 53 versos.

Compilación de 31 poemas de autoría de Alfredo Tomás Ortega, que el autor regaló a Carmen F. de Silvestre por la celebración de año nuevo.

Descripción física : xii, 250 páginas ;18 cm

A través de la primera persona, se relatan las alegrías y desgracias de un caballo que, desde el presagio de su primer acercamiento a la muerte, debe atravesar por duras peripecias que le van aclarando, poco a poco, el carácter inclemente de los seres humanos. Por eso, durante toda la novela, "El Moro” relatará sus experiencias y relaciones con los humanos que, muchas veces, le causarán malestares y, otras, sosiego y esperanza. Con esto, José Manuel Marroquín critica la naturaleza humana y enaltece la personalidad del caballo que sufre y guarda en sí la nobleza propia de una existencia sencilla y vinculada siempre a los valores tradicionales.

El cuento Blanca, dedicado a las damas de Medellín, de la compilación Cuentos de Tomás Carrasquilla Naranjo publicado en 1964 por la Biblioteca Familiar Presidencia de la República. Reseña la vida de una niña, "La Niña", llamada Ester, cuyo corazón era tan grande que para todos alcanzaba, que hablaba en tercera persona e inventaba palabras demostrando un gran ingenio, y que quería tanto a la Virgen María que era todo un terror para ella pensar que no la quería. Era la consentida de la familia, especialmente del abuelo Pepito y del tío Máximo, odiaba ensuciarse y era realmente buena en la declamación, demostrando una gran memoria a tan corta edad. También es descrita como el diseño de la mujer antioqueña, de tirabuzones rubios y ojos azules que brillaban, que entrevía un cuerpo esbelto y alto de movimientos lánguidos. Blanca es una muchacha inocente de una rara fuerza espiritual. Esto implica restringir el deseo y ese es el origen del trágico fin de Blanca.

Reproducción del poema Eleonora de autoría del ensayista boyacense Carlos Arturo Torres. En la primera parte del texto aparece la correspondencia que el escritor intercambió con Guillermo Valencia y Ricardo Tirado Macías, a quienes dedica su escrito.