La novela que le hacía falta a América Latina Bruno Guerrero, un joven marginado, asediado por la muerte desde niño, descubre las artes marciales y de la mano de estas, sumadas a su inteligencia y sagacidad, se forja un camino en el mundo del hampa. Como resultado de sus acciones termina en la cárcel, donde conoce un hombre brillante y terrible que se convierte en su maestro y protector. Juntos conducirán a los lectores en un viaje trepidante por los bajos fondos de nuestro continente.   Así que acepté mi destino sin quejas de ninguna clase. Era una confrontación, una guerra de largo aliento, y yo quería saber hasta dónde llegaría antes de que me pegaran un tiro en la nuca.

CORTAFUEGOS es una novela sobre la amistad y el poder de la literatura como refugio en momentos de crisis Juan Carlos Morales atraviesa uno de esos momentos en los que todo parece haberse detenido. Abogado desencantado, con una carrera política frustrada y un matrimonio que no sobrevivió al desgaste del tiempo, intenta recomponer su vida desde El Aleph, una pequeña librería en Bogotá. Allí descubre que es posible empezar de nuevo, en compañía de Germán Espinoza, un librero solitario y lúcido, y Mateo, un joven brillante y enigmático. Entre humor ácido, tensión urbana y una profunda exploración emocional, la novela trenza pasado y presente para narrar una historia de segundas oportunidades en un país atravesado por violencias visibles e invisibles.

"El infierno es esta vida. El paraíso es esta vida: nosotros elijamos dónde queremos estar". Mardoqueo Vanín y otros doce frailes pintorescos aterrizan en el territorio de los indios Uao con una misión: convertirlos en Hijos de Dios para impedir su exterminio a manos de las fuerzas militares. Escoltados por cuatro guías y cuatro monjas novatas en expediciones, los salvadores se adentran en la manigua. La misión comienza como una aventura tragicómica de religiosos minúsculos ante la ferocidad del trópico, pero a medida que pasan los días y avanzan los planes ocultos del general Máximo Agrícola, la jungla deviene escenario -y víctima- de la más perversa crueldad humana. Lluvia de frailes en la selva es una lúcida sátira sobre la eterna conquista de América Latina. Una novela llena de misticismo y lujuria que nos habla de la hipocresía del poder, el absurdo de la codicia y las distorsiones de la historia. Con una prosa exuberante y vivaz, Evelio Rosero construye un mundo palpitante e inhóspito en el que despliega la potencia visual de su escritura. La crítica ha dicho... "Un talento narrativo indiscutible". Ana María Moix "Suave en su voz y feroz en su impacto". The Independent "Importante y poderoso autor". The Times "A través del cuadro patético Evelio Rosero sugiere que la ficción es la única que puede dar cuenta del aquelarre, precisamente porque no estaba invitada. Hace alegoría de la propia realidad". Edgardo Dobry, El País "Leo a Evelio Rosero y recuerdo ese apotegma: Quiero perturbar la paz del que esté tranquilo". Pedro Ángel Palou "Evelio Rosero tiene algo persuasivo verdaderamente deslumbrante. [...] Algo embaucador pero no falso que logra convertir un texto en un cedazo capaz de filtrarlo todo como si lo purificara". Lolita Bosch "En Rosero hay un clima de espejismo y de lujuria que le otorga su rubro de modernidad y su originalidad primera". Manuel Gregorio González "El encanto y el dolor de Casa de furia residen en la sorpresa, en perderse en esas historias que se entrelazan hasta que, en el momento más inesperado, te dejan un nudo en la garganta difícil de soltar". Esther Magar, Libros y Literatura

"En Qué te hizo apagar la luz y quedarte dentro, Yulieth Mora Garzón explora el deseo, la intimidad y la memoria desde voces lésbicas cuya luz atraviesa a quien la lee. Estos relatos no solo muestran sino que revelan con una sensibilidad poética incuestionable y suma belleza las complejidades del amor". Elvira Sastre Una jugadora que se consume entre el azar y la soledad; unas amigas que llevan años sin verse ni amarse; una mujer que lo ha sido todo mientras espera a que regrese de Chile el amor de su vida; novias que no se soportan; una profesora que, entre dilemas éticos, inseguridades y tedio, convive con una estudiante treinta años menor que ella. Mujeres que se encuentran, se desean, se pierden, se dañan. En palabras de Fernanda Trías, "la mirada de Yulieth Mora Garzón, su voz poética, se suma a una búsqueda formal que todos los que amamos el género del cuento celebramos. Una voz personal y necesaria". En estos relatos, la autora, joven promesa de la literatura colombiana, ofrece un retrato poético, feroz y luminoso de los amores entre mujeres, el deseo, la pérdida y la belleza frágil de existir. La crítica ha dicho... "Estas niñas, adolescentes y jóvenes están en ese umbral en que empiezan a vislumbrar las complejidades de la adultez. Aman a otras mujeres, desean a otras niñas, se preguntan cómo se llama esto que acaso esté pasando y que acaso esté prohibido. Transitan esa cuerda floja que es la vida y que, siempre al borde del paso en falso, nos sume en el vértigo de la existencia. Un libro triste y melancólico a ratos pero que jamás produce ese efecto en las lectoras sino todo lo contrario, te deja con ganas de vivir, aullando por más. La mirada de Yulieth Mora Garzón, su voz poética, se suma a una búsqueda formal que todos los que amamos el género del cuento celebramos. Una voz personal y necesaria". Fernanda Trías "Con una prosa luminosa, Yulieth Mora Garzón explora las zonas más íntimas de la experiencia femenina y queer, las grietas del poder y los actos de rebeldía que el mundo insiste en domesticar. Qué te hizo apagar la luz y quedarte dentro es una casa que se enciende en medio de la noche; cada cuento es una habitación donde una mujer descubre el afecto como refugio, la memoria como herida o la palabra como una forma de resistencia". Sylvia Aguilar Zélen

La poesía nos permite divertirnos con seres de lo posible, seres imaginarios que enriquecen nuestra vida, pero también conmovernos, porque allí se siente profundo, se siente bonito. La poesía es alimento para el espíritu. En los niños es un nutriente esencial. Desde antes de nacer, el niño es arrullado por la voz de su madre y cuando llega al mundo es recibido con arrullos, nanas, canciones. Elegimos algunos poemas de escritores colombianos de ayer y de hoy que han dedicado su creación a los niños y las niñas. Hemos organizado esta aventura poética por secciones, o mejor, por espacios en los que puedes detenerte y escuchar con atención.

La nueva novela del autor ganador de los premios Alfaguara, IMPAC Dublin, Gregor von Rezzori, Real Academia Española, Bienal de novela Mario Vargas Llosa y Cálamo Extraordinario 2025 UNA FICCIÓN CON BASE REAL SOBRE UNA ARTISTA EXCEPCIONAL QUE SUPO ENFRENTARSE A TODAS LAS CONVENCIONES DE SU MUNDO. «La madame Bovary del siglo XX». Babelia «Me di cuenta de que entender a Feliza era una empresa difícil. Nada era sencillo cuando se trataba de ella». El 8 de enero de 1982, la escultora colombiana Feliza Bursztyn murió en un restaurante de París. Tenía cuarenta y ocho años. En el momento de su muerte repentina la acompañaban su marido y cuatro amigos. Uno de ellos, el escritor Gabriel García Márquez, publicó días después un artículo que incluía tres palabras en apariencia simples, pero misteriosas en el fondo: «Murió de tristeza». Juan Gabriel Vásquez parte de esas palabras para investigar en la vida secreta o desconocida de una mujer extraordinaria. Feliza Bursztyn se enfrentó siempre a la sociedad en la que le tocó vivir. Hija de una pareja de judíos expatriados en Colombia, artista revolucionaria en un tiempo de revoluciones políticas, mujer de espíritu libre en un mundo que desconfiaba de la libertad de las mujeres, llevó una existencia que puso en escena las grandes tensiones del siglo XX y, sobre todo, el deseo de ser dueña de sí misma. En Los nombres de Feliza el autor funde con maestría la autobiografía, la realidad y la imaginación para entregar al lector una ficción asombrosa y desgarradora sobre cómo la vida íntima de un ser humano se ve inevitablemente arrollada por las fuerzas de la historia y la política. La crítica ha dicho: «Un magnífico y aterrador estudio sobre cómo el pasado puede invadir el presente, y una fascinante revelación de un rincón poco conocido del teatro de la guerra nazi». John Banville (sobre Los informantes) «Un libro vívido, contundente, magistral». Alberto Manguel, The Guardian (sobre Historia secreta de Costaguana) «Esta novela es el objeto verbal mejor logrado que he leído en toda la literatura colombiana de los últimos tiempos». Héctor Abad Faciolince, El Espectador (sobre El ruido de las cosas al caer) «Una novela cautivadora, que atrapa hasta el final. Si bien estamos ante un "vuelapáginas", se trata también de una profunda meditación sobre el destino y la muerte». Edmund White, en portada de The New York Times Book Review (sobre El ruido de las cosas al caer) «Uno sale de esta novela simplemente aturdido por la gran lección de literatura impartida por el autor». Étienne de Montety, Le Figaro (sobre Las reputaciones) «Un gran libro [...] Su obra más ambiciosa y la mejor hasta el momento». Daniel Hahn, Prospect Magazine (sobre La forma de las ruinas) «Magnífico libro [...] Coherente, vertebrado, casi perfecto». Nadal Suau, El Cultural (sobre Canciones para el incendio) «Una de las grandes novelas que se han escrito en nuestra lengua». Mario Vargas Llosa, El País (sobre Volver la vista atrás)

"Nunca había visto una madrugada tan negra y quieta, con la selva, las islas y el mar casi confundidos con la oscuridad. El mundo le pareció aterrador, como tomado por fuerzas ocultas". Rosa decide dejar su vida cómoda en la ciudad para irse con Gene, su pareja de origen irlandés, a construir con sus propias manos una casa en la selva a orillas del mar. Cuando él tiene que irse unos días, ella queda sola en aquel paraje que aún le resulta indescifrable. Durante ese tiempo, a medida que la luna mengua y las noches se oscurecen, Rosa se enfrenta a las amenazas de la ingobernable naturaleza que la rodea y también a los otros, los vecinos del lugar que la saben sola. Su pasado, además, no deja de acecharla, y su soledad se hace cada vez más profunda y definitiva. En esta novela portentosa que corta el aliento, la prosa rotunda de Pilar Quintana nos produce admiración e inquietud por partes iguales. "Un nuevo Corazón de las tinieblas, una obra que marcará un hito literario. Hipnótica, sobrecogedora, peligrosa, conmovedora. Esa tremenda selva la llevaré para siempre en mi memoria". Rosa Montero La crítica ha dicho: Sobre La perra: "Pilar Quintana tiene potencia literaria, se caracteriza por su pulso firme y serenidad para narrar la pasión, deseo y locura humanas, y además por la claridad y transparencia de sus detallados y complejos artificios novelísticos". Fernanda Melchor "De este libro se sale distinto. Hay aquí una mirada sobre la maternidad, la crueldad y lo inexorable de la naturaleza que resulta inolvidable". Mariana Enriquez Sobre Los abismos: "Cómo resumir todo lo que me fascinó de Pilar Quintana. El brutal lirismo. Su caminar contra lo esperado. Esa tensión afiladísima, poética y nada complaciente". Sara Mesa "Con una voz poderosa e inquietante, Pilar Quintana explora los miedos de la infancia junto a las fragilidades y violencias de los adultos". Irene Vallejo Sobre Caperucita se come al lobo: "Pilar Quintana nos sumerge con exquisita gracia en las zonas más turbias de unos sujetos que desean, sufren, abusan y gozan a destajo. Unos hombres y unas mujeres capaces de comérselo todo. Un libro que arde y remece". Alejandra Costamagna

"Nunca había visto una madrugada tan negra y quieta, con la selva, las islas y el mar casi confundidos con la oscuridad. El mundo le pareció aterrador, como tomado por fuerzas ocultas". Rosa decide dejar su vida cómoda en la ciudad para irse con Gene, su pareja de origen irlandés, a construir con sus propias manos una casa en la selva a orillas del mar. Cuando él tiene que irse unos días, ella queda sola en aquel paraje que aún le resulta indescifrable. Durante ese tiempo, a medida que la luna mengua y las noches se oscurecen, Rosa se enfrenta a las amenazas de la ingobernable naturaleza que la rodea y también a los otros, los vecinos del lugar que la saben sola. Su pasado, además, no deja de acecharla, y su soledad se hace cada vez más profunda y definitiva. En esta novela portentosa que corta el aliento, la prosa rotunda de Pilar Quintana nos produce admiración e inquietud por partes iguales. "Un nuevo Corazón de las tinieblas, una obra que marcará un hito literario. Hipnótica, sobrecogedora, peligrosa, conmovedora. Esa tremenda selva la llevaré para siempre en mi memoria". Rosa Montero La crítica ha dicho: Sobre La perra "Pilar Quintana tiene potencia literaria, se caracteriza por su pulso firme y serenidad para narrar la pasión, deseo y locura humanas, y además por la claridad y transparencia de sus detallados y complejos artificios novelísticos". Fernanda Melchor "De este libro se sale distinto. Hay aquí una mirada sobre la maternidad, la crueldad y lo inexorable de la naturaleza que resulta inolvidable". Mariana Enriquez Sobre Los abismos: "Cómo resumir todo lo que me fascinó de Pilar Quintana. El brutal lirismo. Su caminar contra lo esperado. Esa tensión afiladísima, poética y nada complaciente". Sara Mesa "Con una voz poderosa e inquietante, Pilar Quintana explora los miedos de la infancia junto a las fragilidades y violencias de los adultos". Irene Vallejo Sobre Caperucita se come al lobo: "Pilar Quintana nos sumerge con exquisita gracia en las zonas más turbias de unos sujetos que desean, sufren, abusan y gozan a destajo. Unos hombres y unas mujeres capaces de comérselo todo. Un libro que arde y remece". Alejandra Costamagn

Agudos, imprescindibles, audaces, estos ensayos revisan los más recientes y convulsos años de política colombiana, mientras invitan a no perder la esperanza y seguir exigiendo el país que merecemos. Lo que paraliza a Colombia es el Estado, lo que la extenúa es la corrupción, lo que la confunde es la politiquería, lo que la arroja a la violencia es la falta de una economía legal e incluyente, lo que la frustra es la falta de oportunidades, lo que la anula es el desprecio, lo que la mantiene con las manos atadas es la ignorancia, lo que la borra es que los únicos que tienen protagonismo son los políticos y los violentos, lo que la pierde sin descanso es no tener rumbo, ni confianza en su gente, ni memoria, ni conciencia de sus posibilidades. Aquí nada es tan urgente como cambiar las costumbres y renovar la cultura. Pero a menudo los profesionales del cambio no solo son incapaces de corregir en sí mismos las viejas costumbres, sino que se dan el lujo de dejar pasar una buena parte de su gobierno sin darles ninguna oportunidad a unos procesos culturales sin los cuales ningún cambio es posible... William Ospina

Entre las memorias personales, la novela y el relato histórico, este libro demoledor retrata uno de los acontecimientos más emblemáticos de los años recientes en Colombia El miércoles 6 de noviembre de 1985, la guerrilla del M-19 se tomó a sangre y fuego el Palacio de Justicia, sede de las Cortes colombianas que se jugaban la vida por las leyes. La respuesta de las fuerzas armadas fue retomar el lugar a toda costa, y el resultado es uno de los episodios más salvajes y trágicos de la historia reciente de Colombia. Este Mural nos hace testigos de primera mano de las nostálgicas imágenes del Palacio de Justicia antes de convertirse en una ruina funesta. Y luego, gracias a la mirada luminosa y compasiva de Ricardo Silva Romero, somos espectadores de la miseria, el horror, la deshonra, pero también de la humanidad, la misericordia y la cordura perdidas en la toma. Mural logra con maestría ejecutar la magia de la ficción: llenar de vida a sus personajes a pesar de la muerte, plantarnos en el lugar mundano de las deficiencias y los errores, devolvernos a la gracia de reconocer los matices en todos los hechos y todas las personas, reivindicar la experiencia de volver a contar lo sucedido a la luz de la imaginación. "Y jamás dejará de sonar inverosímil, pero la humillación, un trauma que engendra traumas, se encuentra detrás de las guerras más desquiciadas, más apocalípticas que hayan desfigurado este mundo". Sobre el autor y su obra se ha dicho: "Ricardo Silva Romero lo logra, y hay que decir que, además de talento, su novela sobre el duelo de la familia Carvajal es una demostración de valentía". Fernando Quiroz. Sobre El libro del duelo "609 páginas impecablemente escritas, investigadas e imaginadas. Una obra maestra". Gloria Arias Sobre Zoológico humano "Con una bellísima prosa que va cosiendo realidades, y a un ritmo que lleva al vértigo de querer saber qué pasa a través de los protagonistas, asistimos a esta tragedia que se repite hasta ayer, hasta hoy en la mañana, en algún punto de este mapa nuestro". Zandra Quintero Sobre Río Muerto "En Cómo perderlo todo, Ricardo Silva Romero se infiltra en otras vidas, aparentemente simples, para demostrar, en las contradicciones del amor, la inviabilidad de la condición humana. Una novela necesaria para entender la histeria y el odio de nuestro tiempo". Jorge Franco Sobre Cómo perderlo todo "Uno de los libros más bellos que he leído últimamente, y también una de las exploraciones más certeras y más conmovedoras de una pregunta esencial: cómo llevar una vida buena en un país tan violento, tan mezquino y tan cruel como la Colombia de las últimas décadas". Juan Gabriel Vásquez Sobre Historia oficial del amor